观众在2025中国美术学院毕业季上参观。连国庆摄（人民图片） 　　眼下，各大美术院校毕业展正在全国精彩上演。继中央美术学院毕业展5月率先拉开帷幕，中国美术学院、四川美术学院、清华大学美术学院等艺术院校的毕业展也相继展开。 　　近年来，毕业展不仅是高校美术人才培养成果的集中展示，更成为突破校园边界、融入城市公共空间的艺术节日。美术馆入口处，排队进场的人群似蜿蜒的长龙；一件件充满想象力的作品在社交平台持续“出圈”；丰富多样的活动点燃观众热情，形成一个个社会美育的现场。 　　记者日前走进2025中国美术学院毕业季，探看青年学子对现实的回应和对未来的畅想，感受这场青春盛会与城市碰撞出的缤纷火花。 　　艺术与科技共舞 　　在浙江美术馆，游戏《黑客帝国》中的一名女性NPC（非玩家角色）与观众展开了一场跨次元的对话。创作者之一王芃介绍，团队在开源项目《黑客帝国：觉醒》中植入人工智能体，控制角色的面部及语音交互，并将植入的编码以U盘及实时程序进行展示。作品不仅揭示了智能体在摄取与处理数据时所面临的伦理挑战，也探讨了它们在人类社会中所扮演角色的复杂性与多样性。 　　如今，人工智能介入社会生活已成为不可阻挡的趋势，艺术创作也不例外。在中国美院毕业展上，学子们将AI玩出新花样，或与AI深度对话，人机共创带来强烈的视觉冲击感；或用代码、算法解构传统图样，激活传统文化；或是叩问数字伦理，探讨人与科技的边界。 　　中国画学院毕业生邵若栩的作品《与AI讨论七次“明月出天山”》，以李白的诗句“明月出天山，苍茫云海间”为载体，使用AI作图与国画并行的方式，使算法生成的虚拟山水与传统笔墨在“诗性造境”中共振，展现了技术与文脉的相融相生。 　　雕塑与公共艺术学院硕士毕业生聂士昌的装置作品《滴动仪》，将水波纹与古代罗盘同构，青铜质感搭配机械科技感，借水滴涟漪探讨中式哲学中微小变化与宏大秩序的关联。这件作品在网络上迅速走红，网友直呼，被机械美学震撼到。 　　据悉，2025中国美院毕业季的主题是“七十二变”。中国美术学院副院长曹晓阳介绍：“七十二变”源自七十二物候，指向的是中国人的世界观、自然观，希望学生以“变”应对世界与人生，以“变”不断定义和修正自己，以“变”为态度发展出批判力和创新力。 　　回应现实关切 　　在毕业展中，无论是传统艺术门类通过笔墨实践的守正创新，还是影像类艺术在中西对话中互通有无，抑或应用类学科通过产教融合解决现实课题，从中都可以看到艺术与生活的关联越发紧密。艺术不是埋头画室书斋的单一创作，而是根植社会土壤、服务大众生活、充盈着人文关怀的生动实践。 　　吴鸿珍是一名返乡创业的美术教育研究生，她以家乡福建省屏南县前汾溪村美育实践《扎根与生长》为题，运用橡皮条、砖瓦、摇篮等日常材料，重构乡村文化的精神张力与文化共生。作品的造型设计与空间场域形成了对乡村生态的追问。 　　“吴鸿珍返乡创业，把自己所学用于家乡建设，这种艺术对乡村的介入是有温度且有深度的。”中国美术学院教务处处长陈正达说，以吴鸿珍为代表的青年力量，深扎社会和乡土，把艺术种子撒播在中国大地上，践行着中国美院提出的以乡土为学院的理念，体现了对社会美育的担当。 　　创新设计学院本科毕业生刘佳楠将目光投向孤独症儿童，与团队共同研发了一款装置作品《知乎折也》。该作品借助AR技术，通过虚拟折纸动画与智能语音指引，辅助孤独症儿童进行精细动作训练。刘佳楠说，这款产品是源于自己曾经在孤独症康复教室的志愿服务经历，她希望自己继续深耕，用跨学科的力量拓展技术边界，为孤独症儿童搭建更多沟通的桥梁。 　　中国美术学院院长余旭红说，同学们的作品既有对时代的敏锐洞察，又有内心感悟的充分表达；既有扎根本土的文化领悟，也有放眼全球的世界眼光，“这是我们追问历史、延绵国美学脉的成果，也是他们面对新的时代、面对社会、面对新的自我，所交出的一份答卷”。 　　打造广阔的美育现场 　　2025毕业季在中国美院象山校区、良渚校区、南山校区，浙江美术馆、世界旅游博览馆、全山石艺术中心及全城媒体展区7个展区同时举办，呈现了中国美院近3000名毕业生的3000余件毕业创作。 　　今年中国美院毕业季热度高涨，据统计，自6月1日向社会公众免费开放以来，毕业展每天接待近3万人次，非专业观众占比超1/3，周末更是人潮如织、接踵摩肩，并且参观人群以家庭为主要单位。 　　不只是中国美院毕业季，全国各大美院毕业展今年都迎来了超高热度。曾经只是院校内部教学成果检验的毕业展，近年来为何频频“破圈”？一方面是因为不断升温的“博物馆热”，到博物馆、美术馆参观展览成为人们节假日休闲的好去处；另一方面是社交媒体的裂变式传播助推“爆款”作品诞生，吸引网友线下打卡；当然也源于美术院校毕业展走出校园、融入城市公共空间的多元尝试。 　　以中国美院为例，2009年，中国美院率先汇聚所有专业的毕业作品，面向公众集中展示，以“毕业展示周”的全新形式亮相，开艺术学院之先河。2019年，这场毕业展走出校园，走向杭城，形成联动各界、遍布全城的艺术佳宴。 　　“因为毕业季，整个城市形成了一个比较独特的文化生态。就是每年到了6月，杭州市民已经习惯到我们的展区来看展。”2025中国美院毕业季总策展人刘益红说，毕业季已经成为一个多元开放、充满青春创造力的全民美育课堂。 　　为了承接观众的热情，毕业展的“打开方式”也越发丰富起来，比如今年除了展示作品，几乎每天都有线上直播导览，线下设置打卡点和艺术市集，增加与观众的交流和互动。 　　今年，中国美院还继续将部分影像类毕业创作投放在全城媒体展区，比如城市广场、地铁站、公交站等地的屏幕上，并通过灯光秀展演，装扮城市天际线。一个深入城市各个角落、更加广阔的美育现场正在形成。 　　“大家喜欢看毕业展，也许是喜欢这种富有青春朝气的创造力、创新力。我相信毕业展也给城市带来了强烈的青春活力。这是一所大学与一座城市互动的双赢。”刘益红说。

数据来源：工业和信息化部 为推动科技创新与产业创新融合发展，河北雄安新区积极构建各类创新主体紧密融合的成果转化生态体系。图为在雄安科创中心中试基地，雄安百信信息科技有限公司工人在服务器生产线上工作。 新华社发 　　工业和信息化部等九部门近日联合印发《关于加快推进科技服务业高质量发展的实施意见》，明确将通过优化行业生态、强化服务主体培育、提升服务质效等举措，推动科技服务业实现规模与质量双提升，为产业转型升级提供专业化支撑。 　　如何强化科技服务政策支持，为科技创新保驾护航？精准服务创新主体，各地区各部门又有哪些成功探索和实践？请跟随记者脚步走进创新一线一探究竟。 　　——编  者 　　科技金融服务—— 　　创新融资模式助力卫星上天 　　人民日报记者  郁静娴 　　3月21日，酒泉卫星发射中心，谷神星一号（遥十七）运载火箭成功将6颗气象空间遥感卫星发射升空、送入预定轨道。6颗卫星均来自天津云遥宇航科技有限公司——一家专业从事气象探测载荷研发、数据反演和气象应用服务的民营商业航天企业。 　　2024年12月，云遥宇航研发的“云遥一号”系列卫星进入中国气象局综合气象观测系统并实现业务运行。根据规划，云遥宇航要发射90颗自主研发的气象卫星，组建全球商业气象监测星座，形成高分辨率、高精度、全尺度的大气层、电离层探测系统，服务农业生产、交通航海等多元场景下的气象预报及灾害短临预警。 　　“气象卫星研发，周期长、成本高。”云遥宇航董事长李峰辉说，虽然科研人员对各系统进行了精细化设计和优化，将单颗卫星重量控制在15千克左右，但单颗发射费用仍在数百万元量级。此外，航天项目从地面研发到发射准备，往往需要一年甚至两三年的时间，其间还会遇到各种不确定性。因而，吸引到足够资金支持，成为商业卫星发展的必答题。 　　2015年，《国家民用空间基础设施中长期发展规划（2015—2025年）》出台，提出鼓励社会资本步入航天领域。为支撑战略性新兴产业发展，2024年，中国农业银行推出“新兴产业赋能贷”产品，将商业航天列为重点支持行业。 　　“作为初创期科技型企业，云遥宇航资产轻、无抵押物，其所处的航天行业，能看懂的人员少，敢贷愿贷的银行更少。”中国农业银行天津天开高教科创园支行行长余帅峰介绍，“基于对创业团队和企业发展的长期跟踪，了解融资需求后，我们第一时间组织对接，一个多月便完成了名单准入、授信审批、贷款投放等流程，核定3000万元授信额度，为企业研发保驾护航。” 　　天津港保税区云遥宇航展厅内，超大显示屏上“跳跃”着卫星实时数据。数据背后，是一颗颗翱翔天际的卫星正逐步构建起“云遥气象星座”。“目前，‘云遥气象星座’卫星已成功发射46颗，‘云遥一号’系列卫星掩星数据产能居国内前列。研发融资后顾之忧解决后，我们底气更足，将专注研发，努力为社会提供精准、高效的气象数据服务。”李峰辉说。 　　科技成果转化服务—— 　　“科技红娘”为产业化把脉问诊 　　人民日报记者  喻思南 　　过去一年，从实验室技术到推进全面规模化工业量产，青岛农业大学教授杨建明团队的“光合固碳产能关键技术研究”项目跑出了成果转化的“加速度”。 　　高效、顺畅转化，离不开青岛高新区技术经理人段继文的牵线搭桥。 　　2024年5月，通过“青岛好成果”之合成生物制造暨“海创岛城”产学研对接会，段继文了解到杨建明团队成果转化的堵点、痛点，随即与其交流，为产业化把脉问诊。 　　“找场地、找资金、找政策，项目需要什么，我们就对接什么，提供‘全天候’服务。”段继文说，经过与杨建明团队和各方反复沟通，帮助他们顺利完成了股权融资，并协助团队依托成果成立喜海生物科技（青岛）有限公司。同时，又为喜海生物找到合适的中试研发场地助力开展吨级放大试验，并成功对接企业进行市场应用。 　　技术成果快速落地，背后有“功课”支撑。“利用合成生物学技术，杨建明团队研发的菌株与二氧化碳合成可以生成番茄红素，不仅能降低碳排放，还有较高的经济价值。”段继文娓娓道来，“只有懂技术才能跟科研人员对话，一起探讨成果转化解决方案。” 　　做好“科技红娘”，段继文认为，技术经理人至少要会“三种语言”，即技术语言、市场语言和政府语言。正是基于对技术转化可能性的深刻理解，全面了解产业发展情况，同时摸清了企业创新需求，最终才能有针对性地提供资源、政策和投融资等方面的支持，使供需双方相向而行。 　　段继文并非单兵作战。依托海洋科技大市场和青岛市工业技术研究院的资源优势，段继文带着团队一步步帮助杨建明团队解决小试、中试等公共研发需求。喜海生物入驻青岛市工研院后，借助其“超前孵化体系—产品工程化体系—全链条孵化体系—企业赋能体系”成果育成孵化模式，把全部精力放在合成生物关键技术研发与产业化上。目前该企业已完成100升、1吨发酵放大中试，正在推进全面规模化工业量产。 　　在青岛市工研院，段继文从事科技孵化10多年。她与团队不断总结经验教训，逐渐建立了有效的服务成果转化流程方法。“接下来，我要不断提高知识储备，创新服务模式，努力为创新团队提供从‘技术端’到‘市场端’的全链条陪伴式服务。”段继文说。 　　技术推广服务—— 　　种桃技术送到田间地头 　　人民日报记者  刘诗瑶 　　天刚亮，果农徐芹珍开着电动三轮车，拉着几筐蟠桃来到山东省临沂市蒙阴县花山村蜜桃收购点。看到蟠桃成色好，收购商立刻拥上来。不到10分钟，蟠桃以每斤12元的价格被收购，远高出其他摊位上的油桃、白肉毛桃。“这是什么品种？哪来的？我们也要种。”一旁的果农争相询问。“这是王力荣教授给俺提供的新品种。”徐芹珍自豪应答。 　　王力荣是中国农业科学院郑州果树研究所研究员，深耕桃种质资源与遗传育种研究逾30年。“种什么样的品种最赚钱，如何把最好的品种种好，怎样能卖出个好价钱。”多年从事科技服务，王力荣了解果农的真实需求。 　　为了培育新品种，每到一处，王力荣带领团队到农贸市场、水果专卖店、大型超市等地调研，了解哪些桃品种数量多且价格实惠，记录消费者的意见，预见性培育数年后仍在主产区具有差异化、竞争优势的新品种。 　　有了好品种，还得有好的配套栽培技术。“种给农民看，带着农民干，培训到田间。”30多年来，王力荣团队先后奔赴山东蒙阴、四川简阳、江西井冈山、新疆叶城等多地组建试验站、专家工作站，年均开展科技服务50余次，年均培训果农和技术人员2000余人次。 　　与果农同吃同住，王力荣和团队成员们每年约六成时间辗转在试验基地和老百姓的桃园里，手把手向果农示范操作技术。由于桃果实成熟期主要在夏秋季，几万株杂交实生苗每棵都得品尝、记录，需要连续观察3至5年。在冬季，他们还要对桃树优株进行生长结果习性调查，工作量极大。“过去是土里刨食，有了王教授团队的帮助，我们现在是土里刨金了”，果农称赞王力荣师生是“戴着草帽的科学家”。 　　去年7月，王力荣参加在蒙阴县举办的全国果树种质资源精准鉴定会议。会议前夕，她直奔地里。正逢雨季，很多桃没上市就被困在了雨里。针对果农遇到的果期与雨季交汇以及当地病虫害问题，王力荣及时提出用彩条布铺在果树行间，减少雨水下渗；果袋改成“帽子袋”，防水又着色等一系列及时又靠谱的解决方案。王力荣和团队还对蒙阴县当地的蜜桃品种进行改良和配套栽培技术推广，黄金蜜蟠桃、中蟠桃13号、中油蟠9号等新品种被果农争相种植，农民收入从每亩地五六千元提高至两万多元。 　　知识产权服务—— 　　支撑创新主体抢占“制高点” 　　人民日报记者  谷业凯 　　江苏省南京市江北新区浦滨路上，有一座知识产权大厦，这里是南京市知识产权保护中心（以下简称“南京保护中心”）所在地。作为国家级知识产权综合服务平台，南京保护中心提供的专利预审服务，为众多创新主体抢占技术“制高点”提供有力支撑。 　　做预审、跑企业、办公益讲座……南京保护中心预审服务二部部长刘连政总是很忙。 　　专利审查是专利保护的源头。近年来，越来越多的创新主体有对知识产权进行“快保护”的需求，南京保护中心的专利预审业务量也快速增长。有一家摄像器材企业要去国外参加展会，主办方要求参展产品必须具备相关专利证书。“如果按正常流程申请，肯定来不及。后来企业找到我们开展快速预审，提前拿到了专利证书，最终顺利参展。”刘连政说。 　　近年来，企业对知识产权越来越重视，专利预审的工作内容也日趋多样。刘连政介绍，开展专利预审，实际上是审查专利是否可以通过“快速通道”进行审查和授权。在预审查阶段，要对专利新颖性、创造性和实用性进行审查，再结合企业研发基础、专利技术前景等进行综合判断，“比如，有的申请文本有缺陷，有的专利申请方案可以进行调整优化，我们都会在预审意见通知书中进行提示和说明。” 　　保护知识产权有多种形式。“我们首先会引导创新主体去评估，这个技术到底要不要申请专利。”刘连政解释，“专利是用‘公开换保护’，其他人可能在这个技术方案的基础上去做进一步研究，缩小技术差距。我们会问企业，这个技术大概能领先同行多少？如果只能领先一两年，可能就需要通过专利来保护创新。如果能领先五六年，则可以通过商业秘密来进行保护。” 　　因此，专利申请并非越快越好，保护范围也不是越大越好。快慢结合、按需申请、高质量申请，是引导创新主体提交预审申请时着重考虑的原则。 　　南京保护中心预审服务二部，主要面向生物医药、节能环保等领域。“当前，技术变化很快，对我们专利预审工作提出了更高的要求。专利预审员来自不同的专业，需要对行业有比较深入的了解，我们要阅读相关技术文献，不断充实自己。”刘连政说。

这是成都世运会金、银、铜牌效果图。新华社发（成都世运会执委会供图）   6月19日，2025年第12届世界运动会（成都世运会）奖牌“竹光”正式亮相。“竹光”奖牌整体呈现大熊猫“蜀宝”造型。奖牌正面，国际世运协会会徽居中醒目，赛事中英文名称环绕呼应，并巧妙融入太阳神鸟纹饰，与暗合城市轮廓流动凹凸线条，在底部营造出层层光芒；奖牌背面，成都世运会会徽居于中心，设计灵感源于象征高洁与坚韧的中国竹文化——竹节与竹叶造型。 这是成都世运会金牌效果图。新华社发（成都世运会执委会供图） 这是成都世运会奖牌打开效果图。新华社发（成都世运会执委会供图） 这是成都世运会金牌效果图。新华社发（成都世运会执委会供图） 这是成都世运会银牌效果图。新华社发（成都世运会执委会供图） 这是成都世运会铜牌效果图。新华社发（成都世运会执委会供图） 这是成都世运会奖牌海报。新华社发（成都世运会执委会供图）

　 　　第二十七届上海国际电影节期间，上海影城里人来人往。主办方供图 　　“短视频营销铺天盖地，为什么流量没有转化为票房？”“大场面大制作越来越多，为什么观众未必照单全收？”自2025年春节档创造“史上最强”以来，萦绕在电影人心头的一系列问题，在第二十七届上海国际电影节上一一求解。 　　一方面，好电影的价值不断放大，电影的溢出效应刷新认知。6月14日，本届电影节开幕影片《酱园弄·悬案》在上海影城举办首映礼，以58万元票房刷新上海单场最高票房纪录；截至6月15日，本届电影节总票房达4300万元。光线传媒董事长王长田在电影节开幕论坛上透露，《哪吒之魔童闹海》（以下简称《哪吒2》）衍生品预估销售额上千亿元，海外票房有望超过1亿美元。 　　另一方面，好电影的阈值不断抬升，观众的审美口味和情绪价值似乎越来越难“对齐”。据灯塔研究院在春节档之后的用户调研分析，观众对于“好电影”的评价标准又上升了15%。大麦娱乐总裁李捷说：“春节档之后，很多电影没有达到预期票房，表面看是观众流失，实际上是没有满足观众的期望值。” 　　如何应对？重建电影与观众的关系，是电影节上最有共鸣的话题。 　　“现在的观众好厉害！他们要求很高，要有好故事，更加看重口碑。”导演陈茂贤深有体会，“电影在过去是导演的世界，现在我要打开我的世界，让观众走进来。” 　　作为2024年国产电影的一匹“黑马”，《破·地狱》斩获2亿多元票房，陈茂贤凭借此片获得第四十三届香港电影金像奖最佳编剧奖。鲜为人知的是，上映的《破·地狱》是第五十个剪辑版本。从第一版到第五十版之间，主创调研了大约1000名观众，一次次根据观众的意见剪辑和修改。“像观众一样客观地看电影，甚至把观众拉进来，共创电影。”这是《破·地狱》连接观众的方式，也是陈茂贤最有感触的地方。 　　青年导演董润年也在思考：“以前我们说面对观众，现在要清楚我站在哪些观众中间。”董润年编剧、导演的电影《年会不能停！》同为国产电影的一匹“黑马”，在创造近13亿元票房之外，还创造出诸如“对齐颗粒度”“主动加班”等年度热词。“我的父亲是一名工人，我有很多朋友是上班族，我很了解他们。在采访和创作的过程中，我会站在他们的角度去表现他们的生活和关心的事情。电影上映了，也就能获得这部分观众的支持。”董润年总结说，“因为你是站在他们中间讲故事的。作为创作者首先要诚实，忠于自我，讲一个我了解、我相信的故事。” 　　一些过去有效的电影宣发手段为什么失效了？电影爆款的公式可以“如法炮制”吗？春节档以来，《哪吒2》的爆款密码有不同角度的解析。王长田说：“《哪吒2》是中国电影发展到这样一个阶段所必然出现的一部作品。同时，它又表现为独特的个例，是很难推广和广泛借鉴的产品。” 　　如果要分析“哪吒”系列、“流浪地球”系列的成功密码，共同要素其实是原创性和前瞻性。“电影选题要有预先性，不能说今天什么时髦，我们就做什么，最后上映时话题已经过时了。其实很多深刻的内容就存在于每个人的生活中，需要创作者挖掘出来。”青年导演魏书钧认为，生活中的深刻，才是始终不变的选题。 　　一段时间以来，“短视频、微短剧抢走电影观众”的说法十分流行。不断更迭的潮流背后，其实是观众的审美在变化。“Z世代的观众是看着视频，在网络世界、电子游戏等多种媒介的陪伴下成长起来的。这决定了他们对视听和叙事的高要求，他们不会被动接受电影的内容，也厌烦了传统模式。”导演文晏认为，破解之法，唯有创新，“创新类型叙事，让主题表达更精准，让观众更有在场感和参与感。” 　　本届上海国际电影节抢票的激烈程度，让悲观的看法失去说服力。开售1小时后，400多部影片约1500场放映中，有92部、600多场售罄，最快的“金爵奖主竞赛单元最佳导演影片”仅26秒就售罄，年轻人是抢票主力。观众特别是年轻观众不是不爱看电影，关键在于作品的品质是否匹配这份爱。 　　从无声到有声，从黑白到彩色，从胶片到数码，电影总是伴随技术的变迁、媒介的变迁、审美的变迁而不断自我革新。回顾世界电影诞生130周年、中国电影诞生120周年的历史可以发现，先锋性、引领性始终是电影艺术长青的魅力。电影通常被誉为“造梦的艺术”，那些被观众反复回味的梦，那些跨越时空依然能收获共鸣的梦，一定不只是创作者自己的梦，而是大众的梦、时代的梦。 　　回归电影的创作规律，回归观众的审美需求，一个接一个问号便可以被拆解。在变动不居、潮流涌动的大时代，电影人要敢于打破套路，和观众一起造梦。毕竟今天的观众，已成为文化的创造者、传播者和评论者。共生、共创、共享，创作者和观众一起捕捉这个世界的脉动，电影的魅力自会绽放，作品的诚意也终会抵达。（任姗姗 曹玲娟）

马斯克 凤凰网科技讯 北京时间6月20日，据彭博社报道，埃隆·马斯克(Elon Musk)旗下AI公司xAI以330亿美元(约合2372亿元人民币)收购X的交易，引发了欧盟的新一轮审查。目前，欧盟监管机构正根据《数字服务法》评估是否对X处以罚款。 欧盟委员会可能会在8月夏季休会前，宣布根据《数字服务法》对X涉嫌违规行为作出首笔罚款。不过，他们补充说，罚款金额尚未确定，相关决定也可能会推迟。同时，X也可以承诺解决欧盟方面的关切，从而避免被处罚。 据知情人士透露，欧盟委员会近期向X发出了新的问询函，调查X在被xAI收购后的企业架构的变化情况。这项3月份达成的交易对xAI的估值为800亿美元，实际上将X置于其控制之下。 新的调查反映出欧盟监管机构的担忧，可能会影响对X潜在罚款的额度，因为根据《数字服务法》，罚款金额与公司的全球营收挂钩，这意味着合并后公司的规模和架构可能会影响未来的潜在罚款额度。 欧盟委员会发言人托马斯·雷尼耶(Thomas Regnier)周四表示：“我们正在密切关注X企业结构的变化，就像我们会关注其他指定平台的变动一样。”他补充说，这些变化可能会影响正在进行的公开调查。他证实，欧盟委员会已向X发送了信息请求。 截至发稿，X尚未就此置评。(作者/箫雨) 更多一手新闻，欢迎下载凤凰新闻客户端订阅凤凰网科技。想看深度报道，请微信搜索“凤凰网科技”。

　　新华社香港6月18日电（记者王子江、刘欢）中国女排18日在世界女排联赛香港站比赛中以3:1击败捷克队，取得本队首场比赛的胜利。 中国队球员在赛前奏唱国歌仪式上。新华社记者 朱炜 摄 　　中国队主帅赵勇当天派出的首发阵容由队长龚翔宇压阵，吴梦洁和庄宇珊搭档主攻，王媛媛和20岁的万梓玥搭档副攻，此前在北京站比赛中发挥出色的16岁小将张籽萱继续承担二传重任。 　　首局比赛中国队开局落后，龚翔宇拦网得分将比分扳成7:7后，中国队一直领先。捷克队紧咬比分，在利用中国队触网失误扳成22:22后，以24:23拿到局点。中国队顽强反击，龚翔宇、吴梦洁和庄宇珊接连得分，终于以29:27拿下首局胜利。 中国队队长龚翔宇（中）在比赛中与队员交流。新华社记者 朱炜 摄 　　第二局中国队仍然在开局不利的情况下取得领先，捷克队将比分追成19:19后，以25:23扳回一城。 　　面对捷克队的攻势，中国队主教练赵勇提醒队员放开进攻，“不能保守”。果然，中国队气势上压倒对手，以25:15拿下第三局。 　　第四局两队比分再次陷入胶着，中国队在15:11领先时被对手追成16:17。关键时刻王奥芊、吴梦洁和王媛媛先后得分，中国队再次拉开比分，以25:22取胜，从而以3:1的总比分取得本站“开门红”。 　　吴梦洁拿下全场最高的25分，庄宇珊拿下21分，王媛媛进账15分，龚翔宇得到11分。 　　王媛媛赛后说，尽管对手在拦防上给中国队制造了很多困难，但中国队还是打出了“比较高的水平”，“全队上下坚定地冲击对手，终于拿下了比赛胜利”。 　　这是中国女排第一次在最新启用的启德体艺馆比赛。王媛媛说：“我们当然对红馆（红磡体育馆）比较熟悉，但启德也很舒服。我们只进行了两次适应性训练，比赛起来已经适应得很好了。” 　　中国队19日将与保加利亚队交锋。当天其他比赛中，日本女排在0:2落后的情况下连扳三局战胜了泰国队，意大利队以3:1战胜保加利亚队。

以色列对德黑兰进行空袭 凤凰网科技讯 北京时间6月20日，据彭博社报道，伊朗在全国范围内切断了互联网和电话通信服务，并告知民众此举是为防范以色列网络攻击而采取的必要措施。 根据半官方的塔斯尼姆通讯社引用的一份声明，伊朗通信与信息技术部表示，鉴于“敌方侵略者对本国通信网络的滥用”，这项措施是必要的，且是暂时性的。 伊朗通信与信息技术部表示，仍有少量国内服务和网站可以访问，但未提供更多细节。自周三下午起，伊朗的手机和国内固定电话都已无法从境外拨通。不过，尽管存在通信限制，一些伊朗民众似乎仍能在国内拨打电话。 以色列发动的精确打击促使伊朗政府呼吁民众卸载手机上的WhatsApp，原因是当局认为这款Meta旗下端对端加密应用收集用户信息，并将其发送给以色列。 据美联社报道，WhatsApp在一份声明中表示：“我们担心这些虚假报道会被用作封锁我们服务的借口，而此时正是人们最需要这些服务的时候。我们不会追踪您的精确位置，不会记录每个人在与谁通信，也不会追踪用户之间发送的私人消息。我们不会向任何政府提供大量用户信息。”(作者/箫雨) 更多一手新闻，欢迎下载凤凰新闻客户端订阅凤凰网科技。想看深度报道，请微信搜索“凤凰网科技”。

　　电视剧《长安的荔枝》海报。片方供图 　　我第一次读《长安的荔枝》是小说刚出版的时候。看过小说的人都在说：“如果这本小说能拍成剧，一定很有看头。”后来接触剧本，真正要去演李善德时，我才意识到，这不仅是一个“好看”的故事，更是一场身不由己的“搏斗”。 　　李善德就像“唐朝版的物流专员”，把荔枝从岭南运到长安，这在当时是不可能完成的任务，却又不能不去完成。一个不曾被历史记录的小人物，承担着不可能完成的任务，他选择把荒诞任务当作信仰来完成，这种反差正是故事的力量所在。 　　若非是“送荔枝鲜”这场变故，他原本会沿着既定的人生轨迹，做“那个”李善德。命运偏偏将一个意外抛到他面前，把他的某种东西激发出来了，他是向死而生。我最初看剧本，印象最深的一场戏就是李善德舌战群儒那段。一只“兔子”开始咬人了，我觉得很有意思，这个角色一下就鲜活了。李善德本身是明算科出身，对数字敏感，又喜欢侍弄花草，相当于是将专业和爱好二者结合。他在一点点希望中，看到了可能性。他也想知道这事到底能不能成？不管结果如何，他想试试。就像他说的：“即使失败，我也想知道自己倒在距离终点多远的地方。” 　　很多人喜欢《长安的荔枝》这本小说或者电视剧，也正是因为李善德这个人物很真实，有共鸣感。他身上有点颠沛流离的气质，像是一个漂在命运洪流里的人。我感觉这个人总是忙忙叨叨的，不太立整，不拘小节。我没有特别地设计那些行为、语言，但在服装上有一些设计，比如他在长安穿长靴，到了岭南因为气候原因，袍子就掖到腰间，两条腿露着，鞋也是趿拉着的，像是随时要下田干活的人。 　　演绎这个角色的过程中，我反复思考“什么是成功”。李善德到了岭南一步一步发现这个、发现那个，想办法解决问题，多次想放弃，可每次濒临绝望时，又发现一线生机，觉得有希望就不断地往前走。在他身上，我看到真正的成功，不是功名利禄，而是问心无愧。很多时候，李善德都有机会离开、逃避、放弃，但他没有。他在一次次的危机中，用尽了最后一丝力气，还是决定把这件事做成。对李善德来说，最值得坚持的就是那份心里的良知。 　　所以我一直觉得，《长安的荔枝》讲的不是“如何完成一个艰难的任务”，而是在讲一个人，如何在一次次妥协与坚持的拉扯中，不丢掉自己。故事里的李善德，在我看来，有一种“被命运抛入绝境，依然选择扛起责任，用尽最后一丝力气也要把事情做成”的生命力与尊严。而他之所以能一路走下去，不是因为他聪明，不是因为他坚强，而是因为他一直守住了那一点——他的良知。  　　（任姗姗、徐庆怡采访整理）

  一家影院，在电影节期间能有多让人眼前一亮？如果你问曹杨影城，答案是：能让你感受到电影的温度和人情味。这座始建于1960年，2004年重建的老影院，在第27届上海国际电影节期间，凭借一系列充满情怀的活动，不仅唤醒了普陀居民的童年回忆，也让许多影迷跨越半个上海去打卡。   复古票根回到过去   影城内的旋转楼梯，每一级都是经典电影的台词，玻璃幕墙前悬挂着的三张巨幅票根，设计源自50多年前的电影票。 记者 王凯 摄   曹杨影城业务经理吴慧堃找到当年印刷电影票的工厂老师傅，可惜实物已不见踪影，老法师凭着记忆为他手绘了一枚样票，尺寸、字体、字号都一一记录，这才制作出电影节纪念款的复古票根。   电影节期间，观众在观影途中，可以和早场、午场、夜场的巨幅票根合影。看完电影，电影节的票还可以免费换取一张纪念票根带回家。   “这是我小时候见过的”，80后的吴慧堃认为，复古票根不仅具有历史感和仪式感，更能成为连接不同世代的纽带。“电影节的主力观众是年轻人，他们带回家，长辈看到了，可能会产生新的连接。”   除了复古票根，曹杨影城还推出了纪念章，有影展的电影章，也有影城的建筑章，吸引了大量影迷前来。手绘的透卡，站在影城对角的信号灯下，可以拍出从银幕走向生活的艺术感。   手绘海报镌刻匠心   5月开始，曹杨影城首次展出了压箱底的手绘电影海报，这些海报来自上世纪90年代，是吴慧堃翻阅影城资料时发现的。那时，影城门口有一个巨大的宣传栏。每当有新片上映，美工会提前观影，根据自己的理解，将电影画面绘制成海报。   吴慧堃介绍，当年其实没有统一的海报，同一部影片，可能在当时全上海甚至全国的不同影院，呈现的海报是不一样的，连宣传语都是自己绞尽脑汁想出来的。这意味着，这些海报都是曹杨影城独一份的珍藏。   从《股疯》《狼女》到《夜半歌声》《廊桥遗梦》，一张张海报风格多变，即便出自同一位画家之手，也会根据影片特点选择不同的创作手法。吴慧堃尤其喜欢那些带有温度的笔触和手写字体，让他能感受到30年前画师们创作时的状态——一人一笔在梯子上，仅靠双手完成巨幅画作。   爆款联动粉丝表白   除了历史情怀，曹杨影城也紧跟潮流，与动画电影《雄狮少年》进行了深度联动，两面“痛”墙上挂满了粉丝二度创作的《雄狮少年》作品展。   作品的踊跃投稿，让吴慧堃非常感动。“我们原本想给粉丝寄来的作品包邮，结果大家都只有一个要求，帮我上墙就行。”一面墙都不够承载影迷的热情，最终又临时设置了一处，吴慧堃给大家承诺会展示到8月底，与《雄狮少年》重映的档期保持一致。他说：“我希望让大家感受到，每一位参与者热爱的东西，其实是能够被大家看到的，而且是被珍惜的。”   墙上还挂着影迷送来的锦旗，赠曹杨影城——“正直勇敢有品位”。   文创设计情牵今昔   在曹杨影城，还有一个“宝藏”文创——一款复刻了松花江牌胶片放映机铭牌的冰箱贴，因为生产于1975年，遂定价19.75元，不为盈利，而是希望通过这种形式传承历史。   这台展陈在一楼的老式放映机虽然已经无法使用，但它的存在，承载着几代人对电影最原始的记忆和热爱。吴慧堃回忆起自己工作时，正经历胶片电影向数字电影的过渡期，当年《阿凡达》上映时，他所在的影院一夜之间将所有胶片机换成了数字放映机。   “现在能看一场胶片电影其实是一件很奢侈的事情。”吴慧堃动情地说，“我脑海中看电影的场景，就像《天堂电影院》里面那样，听着胶片放映机在那哒哒哒哒地响，这是我最爱的画面。”   电影院充满人情味   许多网友都反映曹杨影城特别有人情味，网友“乌龙山白爵”说，自己正看着楼梯上的电影台词金句，保安大叔一脸骄傲地说：“嗲哇？”网友小黑说，逛到文创柜台，以为小灯箱是售卖的周边，没想到工作人员说，是从自己家里拿过来装点柜台的。   今年电影节，影城500座的1号放映厅排了47场电影，已经有24场贴上满场贴纸，还有很多场只剩几十张票。只要有好的电影，观众一定会愿意走进影院。在影院工作近20年，吴慧堃对这个行业始终怀有一腔热血。这份热爱，让他大学还没毕业时就开始在影院兼职，他做过影院80%的岗位，参与了五六届上影节，吴慧堃忙得一部电影也没空看，但他毫不犹豫地说：“每位观众来到这里认可曹杨，这就是我的幸福感。”（记者 赵玥）

6月18日，中国队球员在比赛中庆祝。新华社记者 朱炜 摄   当日，在香港举行的2025世界女排联赛（中国香港站）小组赛中，中国队3比1战胜捷克队。

扎克伯格 凤凰网科技讯 北京时间6月20日，据CNBC报道，Meta CEO马克·扎克伯格(Mark Zuckerberg)大手笔143亿美元投资AI创业公司Scale AI，其中一个主要目标就是将华裔天才汪滔(Alexandr Wang)纳为己用。不过，这只是扎克伯格疯狂挖人的开始。 据知情人士透露，今年早些时候，Meta曾试图收购AI创业公司Safe Superintelligence，后者由OpenAI联合创始人伊尔亚·苏茨克维(Ilya Sutskever)创办，在今年4月的一轮融资中的估值约为320亿美元(约合2300亿元人民币)。Meta不仅想收购苏茨克维的公司，还想把他也招致麾下。 但是，苏茨克维拒绝了Meta的收购，自己也不愿去Meta工作。 知情人士称，Meta随后把目标对准了Safe Superintelligence CEO丹尼尔·格罗斯(Daniel Gross)和前GitHub CEO纳特·弗里德曼(Nat Friedman)。 在与苏茨克维的谈判结束后不久，扎克伯格便开始与格罗斯进行磋商，希望让他加入Meta。格罗斯除了担任Safe Superintelligence CEO外，还与弗里德曼共同运营一家名为NFDG的风险投资公司，该公司名称由两人的姓名首字母组合而成。 知情人士称，这两人将作为交易的一部分加入Meta，并将在汪滔的领导下参与产品开发工作。与此同时，据多位消息人士透露，Meta将入股NFDG。 格罗斯的加入让扎克伯格得到了一个长期投身创业和AI投资的老将。格罗斯曾创办搜索引擎Cue，并于2013年将其出售给苹果。他曾在苹果担任高管，参与领导机器学习项目以及Siri的开发。此后，他在创业加速器Y Combinator担任合伙人，并与苏茨克维共同创办Safe Superintelligence。 弗里德曼在成为GitHub CEO之前也创办过两家创业公司。据Pitchbook资料显示，两人共同创办的NFDG投资了Coinbase、Figma、CoreWeave、Perplexity和Character.ai等公司。知情人士称，目前尚不清楚在与Meta的交易中，这些投资组合将何去何从。 Meta发言人对此回应称：“接下来几周，我们将会分享更多关于我们超级智能项目以及加入这个团队的优秀人才的相关信息。” 截至发稿，格罗斯、弗里德曼以及苏茨克维尚未回应置评请求。 AI人才争夺战 扎克伯格激进的招聘策略加剧了近期愈演愈烈的AI人才争夺战。Meta、谷歌、OpenAI以及众多其他大型企业和高估值创业公司，正竞相开发最强大的大语言模型，并推动通用人工智能(AGI)的实现。AGI指的是被认为等同于或超越人类智慧的AI。 上周，Meta同意向Scale AI投资143亿美元，以便将后者的创始人汪滔以及其他几位顶尖工程师招致麾下，同时获得该公司49%的股权。 OpenAI CEO萨姆·奥特曼(Sam Altman)在其弟弟主持的播客节目《Uncapped》中表示，Meta曾试图通过提供高达1亿美元的签约奖金以及更高的年薪待遇来挖角OpenAI员工，但“我们最优秀的人才都没有接受他们的邀请”。 “我听说Meta把我们视为他们的最大竞争对手。虽然他们目前的AI项目没有达到预期效果，但我尊重他们的积极进取和不断尝试新事物的精神。”奥特曼在播客中表示。 与此同时，OpenAI在人才招募方面也不遗余力，已斥资大约65亿美元收购了iPhone设计师乔纳森·艾维(Jonathan Ive)旗下硬件公司io，从而与艾维联手合作。 另外，谷歌在去年的一笔数十亿美元交易中重新把AI创业公司Character.AI的创始人招致麾下。微软则以6.5亿美元收购了Inflection AI的人才团队，获得DeepMind联合创始人穆斯塔法·苏莱曼(Mustafa Suleyman)。(作者/箫雨) 更多一手新闻，欢迎下载凤凰新闻客户端订阅凤凰网科技。想看深度报道，请微信搜索“凤凰网科技”。

　　当地时间6月19日，美国一名联邦法官阻止了特朗普政府的一项计划，该计划要求20个民主党领导的州与移民执法部门合作，以获得数十亿美元的交通拨款。 　　美国罗德岛州联邦地区法院首席法官约翰·麦康奈尔批准了各州提出的禁令请求，禁止交通部实施该政策，并表示各州很可能在部分或全部诉求上获得胜诉。 　　据悉，这项裁决源于一群民主党州检察长提起的诉讼，他们称，特朗普政府试图非法扣押联邦资金，以迫使各州遵守强硬的移民议程。各州称，美国交通部长达菲无权对国会拨给各州用于维护道路、高速公路、桥梁和其他交通项目的资金施加移民执法条件。（总台记者 赵淼）

凤凰网科技讯 6月20日，针对近期在社交平台走红的两段“骑手哭诉”视频，美团官方发布回应称，相关内容均为虚假摆拍，当事人并非真正的美团骑手。 据了解，账号“陌林努力中”发布的视频中，一名自称19岁的男子身着美团骑手服装，声“凌晨5点发着高烧送外卖”“一天工作14个小时左右”“后悔没听爸妈的话好好读书”等内容，该视频一度登上微博热搜。另一账号“红孩儿.命硬”也发布了类似的“骑手哭诉被处罚”视频。 美团核实结果显示，“陌林努力中”虽然在6月15日注册成为美团众包骑手，但截至目前从未接过订单，而其相关视频早在5月31日就开始发布。“红孩儿.命硬”则从未在美团平台注册过骑手账号。两个账号的最新视频IP地址均显示为贵州省毕节市。 值得注意的是，“陌林努力中”在视频走红期间开通了橱窗带货功能，通过“送外卖真的很丢人吗”“现在的我真的一穷二白”等话题打造人设，并在直播中持续“哭诉”博取观众同情。网友在评论区质疑：“橱窗里摆满了商品，你为什么还在跑外卖？” “红孩儿.命硬”（原名“毛元元.”）的视频内容同样存在“凌晨3点顶着39度高烧送外卖”等雷同情节，通过编造“餐洒了被罚款”“想辞职又怕脱下衣服就吃不上饭”等虚假故事，塑造困难打工人形象。 美团方面表示，已对上述账号利用骑手身份虚假摆拍、误导舆论的行为固定证据，不排除采取法律手段维权。据透露，类似的虚假摆拍账号通常采用炒作争议话题、同质化内容反复发布、摆拍冲突场景等方式打造人设。 数据显示，从2024年至今年5月底，美团已联动公安、网信等部门打击查处此类案件30余起，相关账号负责人及MCN机构均已受到处罚。美团呼吁网友如发现类似虚假摆拍视频，可通过私信或邮箱进行举报。 此前，已有多起类似事件被曝光，包括摆拍“殴打骑手视频”涨粉卖课、虚假“身着骑手服带患儿跑单”等案例，均被相关部门认定为恶意营销行为。

　　当地时间6月19日，美国白宫就伊朗问题表示，美国总统特朗普将在两周内决定是否攻击伊朗。 　　美国白宫新闻秘书莱维特当天还表示，美国与伊朗的沟通仍在继续。美国总统特朗普称与伊朗谈判“有很大”机会。 　　美国白宫公布的日程安排显示，美国总统特朗普将在未来几天每天听取国家安全委员会针对当前以色列与伊朗冲突的情报简报。特朗普每天都在白宫战情室与国家安全官员会面，考虑是否加入以色列针对伊朗的行动。（央视记者 刘旭）

“换血”娃哈哈，对价有多高？ 采写／万天南 娃哈哈集团又惹上事了。 被边缘化的娃哈哈老员工，公开“掀桌子”了。6月18日，因劳动争议，娃哈哈集团在其总部杭州被告上了法庭。 身为老员工嘴里的“大小姐”，宗馥莉一向强势。至少，在对老员工和国资股东的态度上，宗大小姐和“圆滑”的父亲大相径庭。 老员工不满宗馥莉大刀阔斧“去娃哈哈化”，导致娃哈哈内外矛盾逐渐激化。公司与员工之间、宗家与国资之间的矛盾，彻底盖不住了。 一 姓"国"or姓"宗" 国资少分红几十亿? 如果从股权结构来看，娃哈哈集团应该姓“国”。 企查查显示，其第一大股东是杭州上城区文商旅投资控股集团有限公司（下文简称上城文商旅），占比46%，宗馥莉为第二大股东，占比29.40%，代表职工利益的杭州娃哈哈集团有限公司基层工会联合委员会，则占比24.60%。 国资为第一大股东，原因无他——没有国资早期的“天使投资”，就不会有后期在中国饮料行业登顶的娃哈哈集团。 据《中国经营报》报道，1987年7月8日， 42岁的宗庆后申请登记了一家校办企业—杭州市上城区校办企业经销部（后变更为杭州保灵儿童营养食品厂），企业总资产20万元，性质为国有企业。 娃哈哈创办之初，由上城区教育局校办企业办公室借贷10万元用作流动资金，并调拨了价值10万元的设备，划拨了一块场地，还配备了几名工人。 随后，经过一系列改制，娃哈哈集团才形成了如今的股权结构——国资第一、宗家次之、工会联合委员会第三。 虽然贵为第一大股东，但上城文商旅的做派，堪称“活雷锋”——似乎既不急于要钱，也不急于要权。 据《经济参考报》报道，当年改制时，娃哈哈集团的国有股权转让给了企业经营者和职工。但彼时，国有股东并未直接拿走股权转让款，而是把转让款暂放在娃哈哈集团，由后者支配使用。 在分红上，国资股东同样也很佛系。 据《经济参考报》披露，从1999年到2007年，国有股分红借给娃哈哈集团使用，借款利息奖励给经营者和职工。 2008年到2022年，管理层和职工持股的分红以“资金往来”名义拿走，国有股东则不分红。 这可不是个小数目。 据多位持股会员工透露。在改制后，娃哈哈管理层和入股职工每年分红都不低于每股0.8元。如果以此为标准，持有2.42亿股的上城文商旅，每年应得分红金额约为2亿元，仅仅从2008年到2022年，粗略估算，国资股东应分红金额可能有几十亿元。 国资股东似乎也不要权——娃哈哈集团的一号位，从宗庆后交棒到宗馥莉，一直在宗家流转。 按说，这样打着灯笼都难找的佛系股东，绝对应该被奉为上宾。 但宗馥莉似乎并不这么认为。早些年间，宗馥莉声称要花费太多精力去“跟政府打交道”，让她倍感头疼。 “我觉得政府需要面对我们这一代，我们这一代永远不可能像我老爸这一代一样。” 二 “体系内外”，两个娃哈哈 娃哈哈到底姓“宗”还是姓“国”，这个话题有点敏感。 在多位娃哈哈老员工看来，娃哈哈集团存在国有资产流失的嫌疑。 从2000年开始，娃哈哈集团管理层就成立了多家与国资无关的投资平台公司。虽然其所投公司不少以“娃哈哈”为名义，且围绕娃哈哈产业链上下游。但工商登记显示，这些总计200多家的娃哈哈系公司，其中16家虽与娃哈哈集团有关，但后者处于非控股状态，而其余的100多家公司，与国资并无关联。 一个庞大的“体系外娃哈哈”（即和娃哈哈集团没有股权关系，但纳入娃哈哈集团的统一管理）逐渐显山露水。 有多位老员工担心，这些“绕开国资”的布局，目的是“穷庙（国资）富和尚”。 据《经济参考报》测算，截至2022年底，境内“娃哈哈系”（包括体外公司）总资产为370.47亿元，2022年营业收入为512.02亿元，营业利润为61.48亿元，净利润为47.67亿元，未分配利润124.28亿元。 而在2022年底，娃哈哈集团（及集团直接投资的16家子公司）资产总额为58.07亿元，2022年营业收入为14.03亿元，营业利润为7307.83万元，净利润为1871.28万元，未分配利润19.70亿元。 由此粗略估算，截至2022年底，国资占大股东的娃哈哈集团资产占整个“娃哈哈系”总资产的15.67%；营业收入仅占2.74%，净利润仅占0.39%。 宗大小姐从2007年亲自执掌的宏胜饮料集团，就是“体系外娃哈哈”的翘楚。 早些年间，被问起宗馥莉是不是娃哈哈接班人，宗庆后总是模棱两可，“现在还不急，她也不感兴趣”。 宗庆后为何最终改变看法，交棒给了宗馥莉？大概率是因为，宗馥莉执掌的宏胜饮料集团分外争气。 据《中国企业家》报道，宏胜持续对外投资，产能逐渐扩大，年营收已超百亿元规模。 宗庆后也很满意，其2021年表扬宗馥莉掌管的宏胜“利润比娃哈哈都高”。 按说宏胜是乙方，娃哈哈集团才是甲方，乙方比甲方赚得多，有点“活久见”。对此，有老员工似乎一语道破——宏胜的利润高，是因为其寄生在娃哈哈集团上。 据《经济参考报》报道，娃哈哈集团把好的商业机会留给宏胜。截至宗庆后去世前，宏胜饮料集团为娃哈哈代工产品数量约占“娃哈哈系”总产能的三分之一。运营成本则多由娃哈哈集团承担，所以，“宏胜利润不高于娃哈哈才是奇怪的”。 在老员工们看来，宗老去世后，宗馥莉“去娃哈哈化”的动作在加快，自去年6月以来，宏胜旗下新设立了多家销售公司，而过去，宏胜的销售则主要依托娃哈哈集团的销售资源。 被转移的不止商业机会。今年年初，娃哈哈集团持有的“娃哈哈”系列商标共计387件，也差点被转移到宗馥莉控股的杭州娃哈哈食品有限公司。 据说，转让商标这件事儿，主使人压根未跟国资股东沟通。幸而被及时制止，这场商标“偷家”闹剧，才未能成行。 商标转让未成，但娃哈哈方面表态仍然强硬，“为此我司不排除在近期推出全新的自有品牌，并已为此次转型做好了相关的准备工作。” 体系外娃哈哈越长越大，体系内娃哈哈背后的国有股东，利益如何保障？ 三 人走也茶凉，老员工掀桌子 老员工公开起诉娃哈哈集团，或许是宗庆后生前最难想象的一幕。 在宗庆后时代，员工与娃哈哈集团长期处在蜜月期。 在当年的达娃之争中，也是赖于上万名员工的支持，宗庆后才逼退了计划低价强购娃哈哈的达能。 但老员工们对于如今的宗大小姐，显然是不那么满意的。 不满集中在四个方面： 一是，宗馥莉边缘化、辞退娃哈哈原高管们。 高管换血从去年三四月开始，并持续至今。娃哈哈集团的管理层基本被替换成了宏胜饮料集团的高管，涉及常务副总、销售公司总经理、行政总监、供应部部长、企划办主任、财务部长、基建部长等。 全面换血，让娃哈哈集团的老人们，丧失了安全感。 第二，对低价回购职工股权不满。 离职员工称，2018年娃哈哈以“二次改革”“打破大锅饭”为理由，将员工手中所持股份进行回购，并改为干股分红。 其中，回购方是娃哈哈集团职工持股会，回购价格为每股3元（扣税后为2.6元）。其中1元是员工买股时的本金，另外2元是一次性特别分红的价格。在他们看来，本来每年每股都能分到8毛钱，但回购价仅有2.6元，远低于合理水平。 但由于当时公司方面承诺股权回购后，会转成干股分红的形式，不会影响员工分红收入，员工才暂时放下芥蒂，勉强接受了。 第三，员工被逼改签公司，干股分红可能被取消。 七年前低价回购的隐患，逐渐显山露水了。去年，宗馥莉要求娃哈哈集团销售、生产等核心部门员工的劳动合同改签至宏胜。 老员工们之所以不愿意改签，据《中国企业家》报道，是因为宏胜的薪资结构是年薪制，而娃哈哈集团的薪资结构则是基础工资+奖金+干股分红。如改签合同至宏胜，可能意味着没有干股分红了。 在娃哈哈，股权分红是员工收入的重要来源，占比一半甚至更多，尤其是中高层们。有老员工表示，其1994年加入娃哈哈，直到10年后离职时，他手中的股权已超百万股，每年光股权分红收入就达到八九十万元，而他当时的每月工资才四五千元，分红是工资收入的十几倍有余！ 第四，娃哈哈系公司停工停产。 据《经济参考报》记者初步统计，宗庆后去世后，“娃哈哈系”停工的企业超过15家，多家工厂停产引发员工不满。与此同时，宏胜饮料集团却在不断投资建厂。 对此，娃哈哈方面的回应也很强硬，声称“对于停工停产的公司我司已按相关法律程序开展清算流程”。 一系列不满累计下来，就有了开头那一幕。早在去年9月，就有娃哈哈在职及离职员工透露，“目前已超50名娃哈哈员工提起诉讼，另有约700名员工以各种方式表明了维权意愿。” 如今的娃哈哈，内外矛盾并存。而这场哗变，或许早有端倪。 2013年，当凤凰财经问及，是否考虑过把企业整个搬到国外，在美国留学多年的宗馥莉反问，“李嘉诚都已经搬出去了，为什么我以后不可能搬出去呢？！” 比起“要为老百姓造福”的宗老爷子，宗馥莉拎得更清——无情一身轻，有情多负累。

 　　6月的阿斯塔纳，处处生机盎然。16日至18日，习近平主席再次踏上这片土地，出席第二届中国—中亚峰会。 　　这是继2023年首届中国—中亚峰会在西安成功举行后，中国—中亚峰会首次在中亚国家举办。峰会期间，习近平主席发表主旨发言，提出“互尊、互信、互利、互助，以高质量发展推进共同现代化”的“中国—中亚精神”，为构建更加紧密的中国—中亚命运共同体注入新动力。 　　策划/制作：李丽洋 胡碧霞 张睿 孟菁 　　新华社出品

　　19日，为期6天的第9届中国—南亚博览会暨第29届中国昆明进出口商品交易会在昆明滇池国际会展中心开幕。本届南博会有73个国家、地区和国际组织参会，2500多家企业参展，覆盖了南亚、东南亚所有国家。 　　本届南博会沿用“团结协作、共谋发展”的主题，由斯里兰卡担任主题国，泰国担任特邀伙伴国。16个展馆中，专业馆占比近70%，包括制造业馆、绿色能源馆、咖啡产业馆、中药材产业馆等，集中展示我国与南亚、东南亚国家有经贸合作潜力的先进制造、清洁能源、现代农业等。本届南博会为南亚国家商品搭建了更广泛的展示平台，设置了2个南亚馆、近800个展位，其中印度和巴基斯坦展位数量最多，均为140个。 　　南博会此前已成功举办8届，累计服务国内外2万余家企业参展，推动外贸成交额超过1100亿美元，已成为中国与南亚国家增进交流、深化合作、共谋发展的重要平台。商务部提供的数据显示，2024年中国与南亚国家贸易额接近2000亿美元，十年间实现翻番，年均增长约6.3%。中国连续多年稳居巴基斯坦、孟加拉国等国的最大贸易伙伴国地位。 　　本届南博会期间，还将举办中国—南亚合作论坛、联合国及国际公共采购南亚市场需求解析与项目对接会等近40场专业经贸活动和“投资中国·投资云南”系列活动，精准对接产业资源，服务展商采购商需求。南博会第1天为专业观众开放日，后5天对社会公众开放。 　　（总台记者 伊圣楠 李讯）

买在无人问津时，卖在人声鼎沸时？ 在我们前一篇通缩中的情绪价值文章中对于今年爆火的新消费从精神消费的角度进行了深度剖析，泡泡玛特、老铺、蜜雪等共同点不在于经典意义上的“吉芬效应”，而是用最低可承受的成本满足阶层向上的身份想象——一种广义的“身份经济学”。三家公司的核心属性——它们都在用极低门槛的花费，让消费者买到“身份感”。 LABUBU现象，从我们第一次讨论时的仅在社交媒体上火爆到现在，几乎成了LABUBU everywhere了。传统媒体铺天盖地的关于LABUBU的新闻，就连海关查获了多少个LABUBU都会在各个微信群里面转发，有进口的正品，也有出口的祖国版。 我身边有很多潮玩的玩家，也有潮玩从业的朋友，因此我也算是略微熟悉潮玩行业的。LABUBU的现象，给我想起来的第一个记忆，就是同为潮玩的暴力熊Be@rbrick。当初的暴力熊也是几乎每个网红家里必须放着两个，不然你都不能算是顶流。就连发小家里装修完发图，我都能看到家里专门有位置放着两个暴力熊。然后就越来越多，从一开始觉得哇塞好酷啊，到后面真真假假，直到最后，暴力熊，我也不在乎这是真货还是假货，反正无感。 而再往前，则是美国念书时候同学人手一双Yeeze Boost，逐步扩散到后面的AJ，倒勾等一系列鞋子。炒鞋从一开始的很多年轻人的爱好变得可牟利，最后一度成为不少年轻人的主要收入来源。最典型的就是发小的弟弟从炒鞋到无鞋可炒逐步转型为奢侈品买手。 之后就是球星卡（陈冠希就很爱这东西，他也是潮玩icon了吧）。到后面的NFT，币圈的狂欢，当时一个头像几万几十万美金，甚至让SOL成为和ETH一样的大的链。这些现象，都跟郁金香一样一阵风起然后也消散的悄无声息。所以，当前的LABUBU，在我们看来跟暴力熊、AJ鞋没太大差别，怎么炒上去，炒的多么疯狂，后面就会怎么下来，只不过是什么时候而已。 复盘 4 类「年轻人炒作资产」见顶时的共性信号 4类，就是前文提到的暴力熊Be@rbrick、炒鞋、球星卡和NFT，他们过去见顶时候都出现过非常相似的信号，高度概括的话信号归为四类：热度、供给、价格和衍生玩法。详细拆分的话，分为5个维度，我们一个个拆开来看。 1、 媒体&搜索热度率先见顶 → 情绪弧线进入“关注饱和”。 LABUBU搜索热度当前还是很高，6月闲鱼的搜索量相较于5月是翻倍的，而且还衍生出LABUBU租赁等新玩法，LABUBU租赁的成交量较5月翻了近10倍。 2、生产方趁高价大幅放货 → 排队时间缩短、二级挂牌量激增。 这个目前没有看到泡泡玛特官方有大规模放货的迹象，但是祖国版的LABUBU正在横行。现在闲鱼上搜LABUBU，价格从低到高看，最便宜的LABUBU都是祖国版，售价要略低于100元一个。华强北LABUBU祖国版泛滥。最近几天抖音直播间，一个假货链接，半小时卖掉4000只。 3、“高端坚挺-中端崩盘”价差拉大 → 需求层次分化，均价掉头。 这个现象，在LABUBU上算是比较明显了。高端的有拍卖出108万的高端设计师款，但是同时咸鱼上祖国版直接把整个价格带拉低了，东莞货现在售价直接低到了29.9一个。三代LABUBU里的隐藏款本我也出现了见顶回落的现象，三代LABUBU非隐藏款均价在闲鱼上也开始回落。 4、流动性滞胀 → 成交量或维持高位但价格失速，Bid-Ask 变宽。 暴力熊（Be@rbrick） 成交量仍高但均价下滑；买卖价差扩大 炒鞋 交易量环比降、库存高企 球星卡 成交“量能”稳定但买方出价下降，持有周期拉长 NFT 日活/持币人下降更快于成交额，链上 Gas 用量同步下行 LABUBU现在是流动性依旧很快，千岛、得物的日成交仍在几百单的量级，说明愿意接盘的人并未枯竭。租赁和改娃等轻资产玩法盛行，短期内把展示端流动性做的更旺。但是这部分需求其实对价格极为敏感，特别是租赁，30元/天的租赁价格降低了2000元去真金白银购买一个“本我”的需求，意味着有效需求密度实际是在下降的。 当前出现了东莞工厂29.9元的家伙热卖，黄牛眼担心积累的库存砸在自己手里，加速挂牌。现在二手网站上的ASK端数量激增而且分布不均匀。同时“租赁+高仿”盛行后，满足了大部分低阶玩家的展示需求，这是抑制了尾部的需求的，也抑制了买家抢正品的最高出价。黄牛投机心态的切换，会逐步让利以求“快进快出”套利为主。 5、金融化衍生物泛滥 → 抵押、基金、指数、分片交易等渗透。 暴力熊（Be@rbrick） 分期 / 抵押 / 指数化基金出现 炒鞋 “鞋贷”“拆盒基金” 球星卡 共享持卡、NFT 化卡权 NFT Fractional NFT、租赁、质押借贷 对于LABUBU来说的话，消费平台本身就提供分期付款的功能，得物分期、闲鱼有支付宝消费贷等支付方式。同时玩家之间已经开始出现了租赁的方式，30元/天，搜索量飙升。未来是否还会出现大规模抵押和指数化等更金融衍生物的产品，仍未可知。 贝叶斯概率计算 在过去，提供情绪价值的资产发生崩盘，除了我们提到的这4个以外，我们罗列了近5年来比较有名的一共6款资产，其中价格发生崩盘的占比为87%。 结合我们观察到的5个维度的现象，以此作为证据计算似然 然后以此通过贝叶斯方程来计算后验概率，基本可以比较确定的是LABUBU在未来的6-12个月内会复制AJ、暴力熊等情绪价值资产价格鉴定后回撤≥50%的客观概率≈95%（± 10 个百分点）。 从「富婆圈 → 学生圈」热度扩散导致稀缺性下降 这或许才是最有意思的一部分讨论，也是从身边的现象上引申出来的思考。起源是什么呢，就是看到有朋友说他们的小朋友也开始对LABUBU感兴趣，想要有一个LABUBU（当然年级偏大，初中吧）。这表明LABUBU的热度开始从富婆圈层扩散到了学生党圈层。这里会有两个概念，一个是IP的生命力，另一个是IP的金融属性或者说收藏价值。扩散的过程，是IP生命力提升但是IP金融属性下降的过程。 但是伴随着扩散，带来的是稀缺性的稀释，不仅仅是商品的稀缺性，更是这个圈层认同的稀缺性的稀释。我们从「富婆圈 → 学生妹圈」的扩散路径看稀缺性稀释 创新扩散模型（Rogers） Innovators / Early adopters（富婆与潮玩 KOL）：价格敏感度低，愿为稀缺与情感溢价付费。Early majority（学生党）：价格弹性高，更看中可获得性与社交跟风。当人群从前者迁移到后者，需求曲线“底部量”虽变大，但峰值支付意愿降低。 “身份层级”下沉 在潮玩语境中，富婆/KOL 成交价往往决定“锚点”；学生群体跟随锚点抬头。 当锚点群体离场，最高出价消失 → 价格天花板下移。 类比：Supreme 2017 后进入“Logo Everywhere”阶段，社媒热度新高但 Box-Logo 平均溢价从 5–6× 滑到 1.2–1.5×。 供给弹性快速变高 面对更大众化受众，品牌方往往放量（GR 盲盒、联名快闪、授权毛绒）来“吃量”。 供给增速 > 高端需求增速 → 溢价率、成交价、拍卖纪录递减。 这一现象同样发生在Be@rbrick、AJ、Supreme和Funko Pop这四款产品上。都是在社交热度冲顶后的6-12个月内，稀缺性下降带来了二手一家的阶梯式塌陷。 举个例子，最具有消费力的群体，富婆们手上挎着爱马仕的宝宝上面带着一款LABUBU“本我”，然后出门的时候看到街上的学生们书包上也带着三代LABUBU，即便不是”本我“，预计心里不是滋味。这个现象在二次元圈，太烫的角色很多人不追，是一个道理。因为LABUBU本身就是一个圈层认同、彰显个性的悦己消费。供给提升（不管是正品还是祖国版）带来的扩散，圈层不明身份模糊恰恰削弱了当时热爱这个IP的的人的初衷。 IP活力提升≠IP能长青 对于潮玩/收藏品而言，它的供需模型和经典的供需模型并不相同，稀缺本身就是“效用”， 增加供给会抬高可获得性（Quantity Demanded↑），但同时削弱“炫耀-身份-收藏”效用（Willingness to Pay↓）——最终往往表现为 销量可能短期会更大、但是价格和金融化溢价同步坠落，而最后是供给↑ ≠ 需求↑。 三条机制说明“供给增加 ≠ 需求提升” 在收藏品市场，需求函数本身就被稀缺性“内嵌”：当供给增加——无论来自正品补货还是假货——不仅不会线性推高需求，反而会通过削弱身份信号、锚价和模仿动机，使得 支付意愿整体下滑 ，最终表现为“量或可增，但价格与金融化溢价同步走低”。 对品牌方而言，最考验的是如何放量而不放弃“顶端锚点”；对投资者而言，一旦看到“稀缺护栏”松动且高端买家退场，就是泡沫拐点的经典先兆。 上文5条贝叶斯证据链逐一用最新公开信息校验： 信号验证（A-E） 后验敏感性把 A 从 0.6→1.0，D 若后续从 1.7→2.0，后验概率会从 94 % 抬升到 ~97 %。也就是说“高热度见顶 + 流动性收缩”是最后两颗钉子。 LABUBU 正在经历一条从“酷炫符号”滑向“大众玩具”的熟悉曲线。过去三个月，百度与微博热度先后冲顶，话题转向“假货横行”“排队免了”，显示情绪已饱和；与此同时，祖国版 29.9 元的海量出货、海关频繁查扣，等于给官方稀缺性打了折。高端拍卖价虽偶有创新高，但三代普通款闲鱼均价已连续四周小幅回落，正印证“顶端坚挺-中端跳水”的经典补跌节奏。 得物与千岛的日成交笔数仍旺，却伴随 15-40% 的 Bid-Ask 差，说明流动性更多来自黄牛“快进快出”而非真正收藏。更具信号意义的是租赁与改娃的轻资产玩法迅速崛起：三十元一天就能满足展示需求，边际买家何必再掏两千购入正品？这正是 Veblen 效应衰减、身份锚点解体的前夜。若后续出现“抵押借贷”或“指数化基金”，则意味着金融化最后一道闸门也被冲开——历史告诉我们，那往往是泡沫终曲的锣声。 综合热度拐点、供给洪峰、价差拉阔与轻资产挤出效应，LABUBU 在六到十二个月内复制 Be\@rbrick 与炒鞋跌幅的概率已极高。对品牌方而言，及时收缩供给、重塑顶端神秘感；对持有者而言，若非真爱收藏，应当珍惜当前尚可脱手的流动性，早于人声鼎沸处下车，而非在宁静如海时共担泡沫碎裂的回音。 全文完。

作者｜方歌 编辑｜李小天 “再一次向严浩翔先生表示歉意，向艺人团队表示歉意，向粉丝朋友表示歉意。” 6月15日，爱奇艺副总裁陈涤在个人账号@正牌三条 如此写道。 当日上午，《新说唱2025》这档综艺的官方短视频账号，在艺人严浩翔相关视频评论区发布了贬损性言论——“粉丝还是差点，这赞还是没有邓典果多，不给力”。节目组最初解释这是"实习新人误操作"，但被发现此账号是由3人共同运营，未能服众。 事发之后，一段《新说唱2025》的演职员List也在互联网疯传。制作团队里，统筹组、编剧组、执行组、才艺导演组几乎全部由实习生组成，正职人员屈指可数。 在这之前，《折腰》的“牛马剪辑助理廖娟”也曾在小红书引爆话题。 因为，这部36集的长剧仅有四位剪辑，而据职场经验推测，“廖娟”署名最靠后，但干活可能是最多的。 实习生、职场小白似乎正在撑起影视行业，无论是为了“降本增效”，还是为了“推陈出新”。在备受关注、热议纷纷的影视圈，总有人成为主创顶梁柱，有人却沦为背锅侠。 在这个毕业季，价值星球也和几位影视行业实习生聊了聊，了解他们眼中的行业现状，以及对未来的畅想和迷思。 一本院校王牌专业：三个月五六百块，拿不到实习证明 大二那年，李思思参加了人生中第一个实习。 当地的地方台在录制某档热门综艺，正好缺人，李思思所在的大学成了制作团队的“定向招生地”。学长给他的室友打了个电话，室友就带着他一起答应了进组实习。 没有面试、没有笔试、没有沟通注意事项，李思思直接被拉进微信群，准备上岗。 作为摄影助理，李思思每天的主要工作就是给摄像架机位、拿苹果箱。“那里是一个高度工业化流程化的场所”，在李思思入场之前，场地内的机位和轨道设置已经全部确认，他们只需要按部就班地完成任务。 两千多平的棚子里有六个小景，拍完一个接着拍下一个，每天早上九点开工，凌晨两点收工。 因为在学校里几乎一周就有一次转播实践，李思思在片场上手很快。唯一的问题是，这种商业大项目需要更多的体力。大棚里的线缆又粗又长，衬得学校里的实践“像儿戏”。李思思往往得拎着这些沉重的绳子，在棚子里转上几十圈，才能完成自己的任务，“体力消耗非常大”。他能够碰到摄像机的机会很少，只有休息期间能短暂地玩一下摇臂。 整个项目里的实习生非常多。光李思思的组里，就有六个实习生。“那个类型的综艺当时特别火，很缺人手。”李思思说。 只干了两个多月的李思思没能拿到实习证明。那是跟完整个项目期的实习生才有的“荣誉”。李思思只得到了几百块，作为他两个月的辛苦费。好在实习期是包食宿的，没有让他真的倒贴钱。 在那之后，李思思又去了某个平台实习，还是当摄影助理，主要做晚会转播。每天下午一点到岗，晚上九点左右下班，偶尔还会参与一些纪录片和TVC广告的拍摄。工作强度降低了，工资却涨到了2000元。 李思思在那里实习了快一年，终于确定了自己的想法，他不想拍综艺或者晚会了，他想试试电影。 对话的当天，李思思在备考电影系的研究生。 这并不是他第一次考研，但他没有特别焦虑。他坦诚道，这个专业的考生都是神仙打架，有从美国学电影回来，有北大清华想转行做导演，考试也很灵活，失败几次是很正常的事，尽自己的全力就好，隔壁导演系的门槛更高，还有明星参与竞争。 事实上，近几年来，演员、编剧、作家、武行甚至美术，都出现了转行导演的例子。最典型的例子就比如，徐峥、吴京、王宝强。 个别院校提供的官方进修渠道，成为了转型的最佳场所。它不仅能够提供专业知识辅导，还能提供展示平台。据了解，参与导演进修班的学生可以在学校支持和赞助下拍摄短片，并且被允许参与各种竞赛，大大提升和行业头部导演、公司合作的机会。 当然，进修班也需要门槛。譬如中戏表演进修班的学费为每年60500元，考生需额外交付住宿费用，约150元/天。北电导演系进修班的学费高达12万元，每年只招收90人，几乎每年都有明星参与竞争。 除此之外，星二代的涌入，也在压缩着从业者的生存空间。 张艺谋的儿子张壹男，16 岁时就在《影》的剧组实习。陈宝国儿子陈奕丞，14岁留学英国，大学读了机械工程专业，2009 年回国后却在北京台实习，随后不久进入《智者无敌》剧组，担任导演助理。冯小刚和徐帆的养女徐朵，2025年5月毕业，2024年就在《太阳花》剧组担任场记。 徐朵与冯小刚合照 影视专业学生，正在压力里寻找出路。 日薪150，却还要教正式员工 三年前，李然去一家影视公司面试了导演实习生的岗位，一天的工资是150元。 干的活挺杂。 起初的任务是带一位零经验的正式员工。 从公司的角度出发，这个看似怪异的任务，好像又是有一定理由。李然解释，只是想拍短剧的话，这位正式员工所缺乏的其实就是一些基础的专业知识，所以公司并没有必要请一个已然成名、实力强劲的大导演来带他，因为这是非常不划算的。 于是，参与过几部商业片拍摄的李然成了最好的选择。“他们认可我之前的项目经历，觉得我的沟通能力也挺好的”。 他带着这位员工做了两个项目。还没和对方熟起来，就有了另外的工作。 大部分时间里，李然在做执行导演的工作。 参与剧本的策划和创作、设计分镜、制定拍摄计划，以及参与现场的拍摄，而且在成片里，并不会特意标出他的实习生身份。 唯一区别的是工资。进入到拍摄期，李然的工资从每天150元变成了按项目计费，只不过给他的费用缩减到了市价的50% 左右。 事实上，低薪和无薪实习，在全球影视行业中，都是一个屡见不鲜的行业顽疾。 2021 年 2 月，好莱坞在社交媒体发起了#PayUpHollywood 活动，一项针对影视行业 1,014 名实习生和兼职助理的调查发现，超过 79% 的受访者年收入不超过 50,000 美元，而在洛杉矶，如果年收入低于 53,600 美元，就会陷入租房困境；超过 37% 的受访者表示依赖家人或朋友的收入来维持生计。 从业者指出，实习生和兼职人员的过低酬劳，正在导致好莱坞多元化的丧失，因为许多工作者如果不依靠世代传承的财富来补贴生活成本，就无法负担在该行业工作的费用。“我们如今的状况是，工作越来越多，收入却越来越少。我认为在电影行业工作最糟糕的事情之一，就是它通常被认为，你需要做大量无偿工作来证明自己、提升信誉，”好莱坞劳工组织联合创始人沃林茨说道。“其实不必如此。” 位于纽约市曼哈顿中城的Booth剧院｜摄影：Jim henderson 有一段时间，李然还被要求筹备中剧、长剧项目。那个时候他几乎天天都在公司，拿着手里的剧本，一边感叹“这写的什么垃圾”，一边从大海里淘金，挑出一些有潜力的苗子，梳理剧本的大概问题后，交给制片人，拜托他和编剧沟通和修改。 两个月里，他经手的有十六七个项目，但是一个都没成。 其中有四五个是他比较看好的项目，有两个拍出来了，有一个被别家公司抢了，有两个已经进入推进期。“除了那些可能烧钱烧着玩或者洗钱的项目，大部分落地出来成绩还是不错的。”李然感慨道，“只不过落地未必会落在你手上，这个会比较让人难过，毕竟你为它付出了精力。” 人员流动过快似乎是每一家影视公司的共性。 最开始的时候，李然所属部门有十多个人，导演、制片、后期、演员、场务一应俱全，其中两个实习生还是他的同校同学。“也不怎么加班”，一天最多工作十个小时，大部分时候只工作七八个小时。 他入职三个月后，几位实习生相继离开，过了一段时间，唯一一位正职导演也离开了。最极端的时候，部门里其他人都是制片，只剩下他一个实习导演。 读电影专业的李然，是同届中唯一一个毕业后就在剧组一线工作、没有签约任何公司的人。其他的同学，或选择继续读书，或选择转专业，或者去研究AI短剧。 “我对于如何做一个好导演是有自己的认知标准的。但是你会发现，在市场体系里成为一个好导演，还需要资源、人脉、身份等等的加持。有时候我是需要对此妥协的。” “我并不在意拍的是下沉市场爱看的短剧，现在努力工作，其实就是为了有一天能拍电影。”李然感慨道。 “在短剧行业鄙视链中，做过长剧的我处于最底层” 孙铭有过两段完整的实习经历，都是文学策划，主要的工作进行IP评估，通俗点来讲就是看小说。 第一段工作做完，她本来想试试别的方向，但她又面试上了比较满意的公司，虽然要签一年的合同，孙铭也咬咬牙、点点头，“签下了卖身契”。 一进公司她就收到了几十本书的list，小到每本二三十万字，大到每本一两百万字。“每天就是看，有的文章只看非VIP章节就能PASS，但大部分还是得看完。”工作一周，孙铭能看完三到五篇小说。 她几乎没机会参加创作组的讨论会，因为影视项目的落地需要的周期太长了，实习生能凑到核心创作环节的可能很小。 两次实习之后，孙铭坦然地告诉我们，工作带给她的提升太有限了，“如果仅限于现在的部分的话，不能说枯燥，但热情已经不在了”。 明年就要毕业了，孙铭甚至开始焦虑。“我感觉没有做影视方面的实习之前还不是很迷茫，做了之后更迷茫。” 但她暂时不会考虑综艺行业。 在综艺行业，实习生参与项目执行的概率非常高，发生错误的概率、工作的强度也都很大。“感觉只有很有活力的人才能胜任。”孙铭曾经短暂地参与过一次综艺实习，整个项目期只有四个月，需要跟进后期的剪辑、发布。一周节目上线前，她几乎都要24小时online，连轴转地工作。 工作强度是一方面，周围人的规劝是另一方面。 “所有的人都说，想做综艺的话，本科毕业就可以去。你都转专业读研究生了，就尝试一下本专业的工作吧。”孙铭解释道。 身边的同学、前辈、家长都提议让她试试短剧，踩上这个风口，但只有孙铭知道，这其中的无奈。 “短剧市场也存在鄙视链，这个鄙视链的最底层就是做过长剧的人。”她解释，行业普遍的认知是，有长剧思维的人，不知道短剧的爽感是什么、节奏是什么、观众想要什么。 孙铭曾经参加过一次短剧公司的面试，对方的每一个问题都让她有点心虚。 你看短剧吗？ 你看什么类型的短剧？ 短剧真正吸引你的地方是什么？ 三个问题后，对方给出的结论是，孙铭并不怎么了解短剧。 但对方还是给了孙铭一次机会——一个全英文的剧本。“他们问我这个剧本如果改成短剧应该怎么改，让我花30分钟做了个笔试。” 结果是石沉大海。这之后她又去面试了两三家短剧公司，也一个offer都没有收到。 于是她还是回到了影视行业。 “我应该还是会留在北京，毕竟这里朋友和机会都多一些，但现在还没想好未来要干什么，希望能在春招看到好的机会。” （文中受访者均为化名）