新华社北京4月20日电 （记者郭宇靖、张骁、李春宇）希腊牧羊人、1896年夺得奥运史上首个马拉松冠军的斯皮里宗·路易斯不会料想到，129年后在中国，机器人也能站上马拉松赛道。 　　以人形本体为介，以人工智能为脑，与人类同步出发、共跑半马赛道，同享一片欢腾…… 　　4月19日，北京亦庄。一声划时代的发令枪响过后，全球人机协作新历史，从这里起笔。 4月19日，人形机器人参赛队伍在起点准备出发。新华社记者 曹灿 摄 　　前所未有的奔跑 　　早上7时，北京南海子公园出发点，氤氲未散，人潮涌动。 　　赛道一侧，人类跑者把兴奋、新奇挂在脸上；另一侧，20支人形机器人参赛队在做着最后的赛前准备。 　　屏息凝神，静候发令……“砰！”7时30分，全球首次“人机共跑”的半程马拉松，鸣枪开跑。 　　身高1.8米、体重55公斤的“天工Ultra”率先出发，在大功率一体化关节、腿足刚柔耦合设计“加持”下，稳定保持以7到8公里的时速前行，引得人群阵阵惊呼。 　　“天工Ultra”擅长奔跑，但也需换电。对此，身高1.2米的人形机器人“旋风小子”自有策略，它步频快、重心稳，希望用长续航和“大个子”拼一拼。 4月19日，旋风小子队松延动力N2（中）在比赛中。新华社记者 张晨霖 摄 　　马拉松是对耐力与意志的极限挑战，象征着人类对超越自我的不懈追求。这些参赛机器人性能、尺寸、颜值各有不同，未来应用场景也五花八门，为何都要到半马上练练？ 　　人形机器人作为机器人与人工智能发展的终极载体，经过多年的发展，已从最初的概念验证阶段逐渐进入实际应用场景阶段。能否“以赛促研”，让发展迎来新的“破晓时刻”？这个2024年底源自北京经济技术开发区的创想，很快得到各方响应。 　　为了应对这场长21.0975公里的“极限大考”，各机器人参赛队下了“硬功夫”。他们提前开启大量长距离测试，模拟不同地形、环境条件，优化机器人步态和能量管理，强化感知和决策算法，让机器人的运动更稳定、更流畅。 　　一些机器人在路测中零件脱落、关节开裂、不慎摔倒，这些“跑”出来的问题和数据，都被研发团队一一记录，针对性完善；想要办好这场尚无经验可循的大赛，主办方也要“摸着石头过河”，工作会、协调会开到了深夜，路线设计、规则制定、联动保障……逐项论证、测试。 4月19日，天工队选手天工Ultra（左二）在比赛中冲过终点。新华社记者 李欣 摄 　　成绩优劣不是唯一的评价标尺。2小时40分42秒——“天工Ultra”斩获冠军，6家机器人参赛队成功完赛。 　　摔倒、扶起，换电、再出发……科技照进现实之感，冲击着每个人的感官和认知。 　　向新向实的求索 　　人类从直立行走到学会奔跑，用了多少年？机器人从轮式行进到双足触地奔走，用了多久？生成式大模型给出的时间量级分别是：数百万年、几十年。 　　但现在，创新不以年计，而是以天计。 　　看看“旋风小子”的发展时间线——它的上一代产品于2024年5月会走，6月能跑，7月完成双腿跳和单腿跳，9月通过强化学习拥有避障能力，10月开启跳舞技能，年末升级，本体性能更强。今年3月实现后空翻……跑完半马后，它将变得更好。 4月19日，旋风小子队选手松延动力N2和团队在完赛后接受采访。新华社记者 李贺 摄 　　新技术的到来，需要等待，也要努力催化。 　　“技术一旦形成突破，尤其具备通用能力后，释放出的价值、意义将是巨大的。”中国工程院院士、中国科学院沈阳自动化研究所研究员于海斌说。 　　此次“人机共跑”的核心目的，正是推动人形机器人技术向新、产业向实发展。 　　验证——在长距离、复杂地形中持续稳定运动，对不同构型人形机器人的续航、运动控制、环境适应等综合能力提出极高要求，这将促进研发团队突破现有技术瓶颈，加速产品设计改进，推进供应链成熟，降低量产成本。 　　推广——经过马拉松赛事的锤炼，人形机器人核心零部件的性能和可靠性、整机稳定性进一步提升，推动人形机器人加快进入特种危险作业、智能制造、商业服务甚至家庭场景，协助人类完成安防巡检、带电操作、高强度作业等任务，成为人类生产生活的得力助手。 　　“中国人形机器人一定能发展好，我们有底气。”北京经济技术开发区管委会副主任梁靓说，人形机器人由上千个零件组成，背后牵动着长长的产业链。我国制造业门类齐全、产业配套能力强大，为机器人产业创新发展夯实了坚实底座。 4月19日，机器人在2025北京亦庄半程马拉松暨人形机器人半程马拉松活动现场进行表演。新华社记者 李贺 摄 　　富集的科研人才和系统的产业规划，是另一股推动力。 　　英诺天使基金合伙人王晟说，我国一些区域聚集仿生机器人、传感器、AI芯片等上下游企业，形成“研发－中试－量产”闭环，开放“具身智能机器人+应用场景”，为人形机器人加速从“实验室明星”到“现实生产力”创造了得天独厚的条件。 　　面向未来的叩问 　　比赛结束，意味着新的开始。 　　比赛过程中，记者看到这样一幕：当人形机器人经过，“外卖小哥”停下了奔忙的脚步；家长抱着孩子在场边观赛，为人类、为机器人跑者大喊加油；年轻人点开了手机直播，不愿错过任何一个奔跑镜头…… 　　科技发展，需要被看到、被接纳、被理解。 　　“以赛为媒，激发公众对人工智能、机器人领域的兴趣，也是推动政产学研相结合的一种尝试。”北京人形机器人创新中心总经理熊友军说。 　　能长跑的机器人，该跑向何方？ 4月19日，小顽童队选手松延动力N2（前右）在比赛结束后。新华社记者 李贺 摄 　　人类对未来的期待，就是科技应去的方向。触发科技与社会的“良性碰撞”，利于更好地把握“人机边界”，推动从“人机共生”向“人机共荣”发展。 　　一颗颗创新的种子，在更深远层面种下。参赛机器人“小巨人”由北京科技职业大学的7名教师带着4名学生利用课余时间研发，他们的专业涉及机电、算法、机械制造、服装设计等领域。 　　“小巨人”体形虽小，但目标远大。“今年的它75厘米高，完赛还需要接力，争取明年长到1.2米，跑完12公里；后年长到1.4米，力争完成半马；未来，每一年都要上一个台阶，一步一个脚印地跑。”北京科技职业大学机电工程学院院长黄敦华说。 4月19日，小巨人队选手北职大“0306”小巨人在比赛中挥手。新华社记者 张晨霖 摄 　　深入的产业协作，在更大维度酝酿。“天工2.0”搭载的“慧思开物”具身智能平台，实现从任务理解到执行的全流程智能化，既开源，也开放。 　　“通过技术验证和实际参赛形成的高质量数据集，将进一步完善‘慧思开物’的基础算法和工具链，支持全球各类机器人更好适配不同场景、完成更多任务。”北京人形机器人创新中心具身智能技术负责人车正平说。 　　北京经济技术开发区工委委员、管委会副主任李全表示：“人形机器人‘跑马’的本质，是人类的梦想在奔跑。马拉松的赛道终会跑完，但人机协同的探索不会停歇。” 　　首秀过后，“人机共跑”的半程马拉松赛明年还办吗？记者了解到，新比赛已有雏形。 　　赛事的新目标是：更全，吸引更广泛队伍参与，促使更多机器人完赛；更快，推动更多机器人突破运动性能极限，在复杂环境适应性上达成“更强”，更多实现自主决策。 　　涌现、进阶、共舞……出发吧！以未来之名。

　　4月19日，国家大剧院戏剧场里，话剧《林则徐》再次开演。不同的是，这一晚，当清末的诡谲风云在北京舞台上铺展时，全国各地的观众可以同步共享剧场里的震撼与感动。 　　这是一次不寻常的直播，跨越数千公里，汇聚多方合力，“艺术+科技”持续拓宽着舞台边界，为推动“大戏看北京”更好传播进行了一次成功探索。 　　4月19日晚，观众在中影国际影城天天中影店观看话剧《林则徐》“第二现场”直播。 　　话剧《林则徐》“第二现场”直播加入著名主持人周涛的幕后探访。方非摄 　　更多细节 　　一台精彩酣畅的演出呈现 　　“灯光，走，音响老师请准备。”简洁的指令顺着对讲设备传出，开演的钟声敲响。大屏幕上镜头一转，从忙碌的后台来到安静的剧场，黑暗中，黄河、长江的线条蜿蜒向海，晚清的迷梦摇摇欲坠。朝堂上，人们各怀心事，首鼠两端，林则徐从光影的深处走来，满腹思虑压得他步履沉重。他痛陈鸦片危害，字字椎心泣血，在如斯凝重的空气中，原创话剧《林则徐》的直播掀开了深沉的序章。 　　作为国家大剧院舞台艺术“第二现场”的启幕之作，原创话剧《林则徐》自2019年首演以来历经检验。这部由国家大剧院、广州话剧艺术中心联合制作的大戏汇集了编剧郭启宏、导演王筱頔、舞美设计季乔、作曲赵季平等众多顶尖主创艺术家，曾赴多地巡演，一票难求。 　　在林则徐诞辰240周年之际，今年4月，话剧《林则徐》开启第8轮演出。在北京市委宣传部、北京市广电局、北京市经济与信息化局指导下，这一次，无论是濮存昕、徐帆、洪涛、郭达、关栋天等著名演员的精湛演绎，还是《林则徐》饱含的家国情怀、上乘的舞台品相，都在前沿技术的助力下从国家大剧院同步“飞”向全国各地，被更多观众看见。 　　“这是国内迄今为止覆盖区域最广、联动影剧院最多、协作技术环节最复杂的演出直播活动。”国家大剧院院长王宁说。据统计，《林则徐》的“第二现场”直播覆盖全国20余家剧院、百余家影院和两所高校，南至海南，北至黑龙江，东至江苏，西至新疆。 　　除了完整呈现《林则徐》全剧，“第二现场”还加入了著名主持人周涛在开演前和中场时的幕后探访，以及许多在现场很难用肉眼捕捉的细节，比如，道光帝手中的奏折不过小小一叠，但透过镜头的“逼视”，观众会发现，奏折上竟真的用遒劲的书法写着密密麻麻的小字。 　　更多技术 　　一次多元联动的技术突破 　　从一方舞台到百面大屏，话剧《林则徐》的直播筹备周密而充分。为了实现“多机位、多景别、多角度”的视听效果，演出现场一共布置了7个机位，几十个点话筒。国家大剧院副院长马荣国介绍，在正式直播前，剧院已进行过几次演练，设计了详细的分镜头脚本，并在换场黑幕时加入特效，让大银幕上的场景过渡丝滑流畅。 　　“‘第二现场’不仅对剧院各部门的专业与协调能力提出了很高的要求，更离不开整个链条上所有工作人员的付出和努力。”马荣国说。国家大剧院“第二现场”充分结合了超高清直播、全景声系统、智能导播等先进技术，需提前在所有直播点位完成多轮全面的技术测试和设备升级，其中，信号传输是最有挑战的瓶颈。 　　多方托举，换来了《林则徐》的稳妥落地：京东方中联超清投入超高清双链多网融合播控云平台、U-Station解码解密一体化播控终端、U-Stage“超演大屏”数字舞台显示系统等产品，予以全链路支撑，在北京艺术中心等部分播映点位，3300万像素、7680Hz超高刷新率、22Bit灰阶等顶级显示技术精准还原现场的生动色彩，创下国内相关领域的规格之最；作为基础电信运营商，北京联通拿出智能全光网络等全国领先的前沿技术，实现图像传输的零卡顿、零失误…… 　　这次意义不凡的探索绝非一夕之功，而是早有铺垫。“在2019年，我们就开始与国家大剧院合作进行相关的技术储备，中间也尝试了一些剧目的转播实验，所以这次《林则徐》的直播只用两周就完成了准备工作。”北京联通副总经理冯兰晓说。 　　而作为北京市广电局重点支持的超高清单位，国家大剧院与京东方中联超清的合作也于几年前起步——2021年，话剧《林则徐》被拍摄为8K电影，2023年，话剧《暴风雨》的北京演出以8K超高清同步直播的方式联动千里之外的景德镇。“今年，《林则徐》的‘第二现场’直播覆盖规模更大、触及观众更多，这是一次非常了不起的突破。”京东方集团高级副总裁、中联超清董事长兼CEO荆林峰说。 　　更多观众 　　一场跨越山海的艺术共享 　　“一场演出最多能容纳一两千名观众，但《林则徐》能借助技术的力量、突破时空的界限走向更多人，我们作为创作者深感荣幸。”导演王筱頔很受触动。4月19日晚，全国共有2.5万名观众以相对优惠的票价走进影院或剧场，同步共享北京舞台上发生的一切，20余家剧院的上座率均达90%以上。 　　在新疆和田，“苟利国家生死以，岂因祸福避趋之”的铮铮誓言感动了2000余名当地观众和200多名援疆干部。“和田整体脱贫之后，大家对美好文化生活的期待也日益提高，都希望能得到更高质量的文化供给。”第十一批北京市援疆干部吕会东说，在促进优质文化资源以数字化新形态直达基层的意义上，“‘第二现场’为边疆地区实现文化共同富裕探索着新路径。” 　　“未来，国家大剧院‘第二现场’会在每年推出约6部作品。”马荣国透露，这些作品既包括国家大剧院原创制作剧目，也有其他院团的优秀作品，涵盖交响乐、舞蹈、音乐剧等各种门类，“我们会携手把这些作品推向更广阔的平台，更秉承‘艺术为民’的初心，把优质舞台艺术推向更广泛的观众群体。”（高倩）

4月20日，浙江方兴渡队球员孙铭徽（右一）在比赛中带球突破。 　　当日，在2024-2025赛季中国男子篮球职业联赛（CBA）季后赛第二轮第四场比赛中，浙江方兴渡队客场110比108战胜青岛国信制药队，总比分2比2战平。 　　新华社记者 李紫恒 摄

　　  4月19日，观众在电影《哪吒之魔童闹海》破亿手绘海报展上参观。新华社记者 李鑫 摄 　　作为第十五届北京国际电影节的特别展览，电影《哪吒之魔童闹海》破亿手绘海报展于4月18日至26日在北京朝阳区郎园Station中央车站举行。展览选取电影《哪吒之魔童闹海》的导演饺子绘制的150余幅破亿海报展示，吸引大量观众预约参观。 　　  4月19日，观众在电影《哪吒之魔童闹海》破亿手绘海报展上参观。新华社记者 李鑫 摄 　　  4月19日，观众在电影《哪吒之魔童闹海》破亿手绘海报展上参观。新华社记者 李鑫 摄 　　  4月19日，一个小朋友在电影《哪吒之魔童闹海》破亿手绘海报展上认真观看每一幅手绘作品。新华社记者 李鑫 摄 　　  这是电影《哪吒之魔童闹海》破亿手绘海报展上展示的电影衍生文创产品（4月19日摄）。新华社记者 李鑫 摄 　　  4月19日，观众在电影《哪吒之魔童闹海》破亿手绘海报展上参观。新华社记者 李鑫 摄 　　  4月19日，观众在电影《哪吒之魔童闹海》破亿手绘海报展上参观。新华社记者 李鑫 摄 　　  4月19日，观众在电影《哪吒之魔童闹海》破亿手绘海报展上参观。新华社记者 李鑫 摄 　　  4月19日，观众从电影《哪吒之魔童闹海》破亿手绘海报展展示的电影衍生文创产品前走过。新华社记者 李鑫 摄 　　  4月19日，观众在电影《哪吒之魔童闹海》破亿手绘海报展上参观。新华社记者 李鑫 摄 　　  4月19日，观众在电影《哪吒之魔童闹海》破亿手绘海报展上参观拍照。新华社记者 李鑫 摄 　　  4月19日，观众在电影《哪吒之魔童闹海》破亿手绘海报展上参观。新华社记者 李鑫 摄 　　  4月19日，观众在电影《哪吒之魔童闹海》破亿手绘海报展上参观。新华社记者 李鑫 摄

4月20日，北汽女排俱乐部队球员逯雨菲（中）与队友赵雅伦、单兰沣在比赛中庆祝得分。   当日，在菲律宾帕西格市举行的2025亚洲女排冠军联赛C组小组赛中，中国北汽女排俱乐部队以3比0战胜伊朗萨帕德黑兰女排队。   新华社发（乌马利摄）

4月20日，季军中国选手唐淇在颁奖仪式上。   当日，在卡塔尔多哈举行的2025年国际体联体操世界杯多哈站单杠决赛中，中国选手唐淇获得季军。   新华社发（尼库摄）

  20日，一列满载“重庆造”聚酯切片的图定中亚班列从重庆团结村中心站缓缓驶出，这是重庆首次发行图定中亚班列，此后将以每月2列的固定频次实现常态化开行。   连日来，中西部地区密集开行常态化运至中亚地区的货物运输班列。4月11日，甘肃兰州开出“中吉乌—阿”铁公联运国际班列；12日，湖北武汉开出中亚班列（武汉）常态化开行的首趟班列；13日，四川成都开行固定时刻中亚班列……   多地密集开行常态化中亚班列的背后，是中国中西部地区与中亚国家经贸合作不断加深。 4月20日，图定中亚班列在重庆团结村中心站等候发车（无人机照片）。新华社记者 唐奕/摄   “近年来西部外贸企业开拓中亚市场的积极性不断提高，与中亚市场互补需求日渐旺盛，货物往来日益增多。”渝新欧（重庆）供应链管理有限公司市场营销中心销售经理傅坤说，开行常态化货运班列势在必行。   相比传统发运方式，常态化、固定时刻的中亚班列好在哪？   中国铁路成都局集团有限公司货运部高级工程师徐美琼介绍，过去铁路货运大多采取“货等车”的零散发运方式，零散货物需经多次转运，时效和成本难以控制，常态化图定班列以“固定时间、固定线路、固定班期”组织运行，为外贸企业提供更加优质的跨境运输保障。   有了稳定的通道，国际贸易企业就可提前锁定舱位和运价，物流效率和稳定性显著提升。   重庆万凯新材料科技有限公司物流经理林政说：“班列常态化运行后，我们货物出口乌兹别克斯坦等中亚地区的运输时间缩短、运输周期稳定、换装流程更加简便，方便我们进一步拓展中亚市场。” 4月20日，图定中亚班列在重庆团结村中心站等候发车（无人机照片）。新华社记者 唐奕/摄   中西部地区虽地处内陆，却是面向欧亚大陆的重要窗口。近年来，中亚班列、跨里海直达快运线路、中欧班列南通道等一条条物流通道直通中亚地区、破解运输难题，为中西部地区与中亚地区经贸互惠互利奠定基础。   今年2月，重庆首次开行直达阿富汗的中亚班列，标志着重庆中亚班列线路进一步拓展，为重庆与阿富汗之间的经贸合作开辟了新的陆路通道。今年3月底，甘肃发出首趟直达阿拉木图的JSQ图定中亚班列，将183辆国产自主品牌汽车运抵哈萨克斯坦，进一步吸引全国车源向兰州集聚，推动兰州汽车出口集贸中心建设。   越来越多的中西部特色优势产品沿着稳定的通道走向中亚国家：四川的白卡纸、家电百货，重庆的化工产品、汽车零配件，甘肃的纺织品、机械配件，湖北生产的汽车整车和零部件、光电子产品等运至中亚助力其基础设施建设和民生保障。 4月20日，图定中亚班列在重庆团结村中心站等候发车。新华社记者 唐奕/摄   更多的中亚产品得以共享中国市场机遇：哈萨克斯坦等国的优质小麦粉运至中西部等地，制成油泼面、兰州拉面、重庆小面端上消费者餐桌。   甘肃省国际物流集团有限公司副总经理刘光武说，依托不断织密的物流网络，甘肃与多个中亚国家开展了长期的物流合作和贸易往来，运输品类也从最初的铝产品、水果等基础货物，拓展至日用百货、汽车配件、机械设备、家具五金等多元化商品，并构成辐射土库曼斯坦、伊朗等国的物流贸易网络。   中国海关总署数据显示，今年一季度，中西部地区对周边国家进出口增长7.7%。（新华社记者李晓婷 李杰）

　　2025年朝阳区中小学“体育节”开幕式暨朝阳区“双奥朝阳”第六十五届中小学春季田径运动会19日在北京市朝阳体育中心举行。 2025年朝阳区中小学“体育节”开幕式现场。北京市朝阳区思想政治教育指导评价中心供图 　　据了解，体育节活动分为“启动与部署”“人才发现与培养”“展示与总结”三大板块，系统构建“体育+”育人模式，活动将持续至11月，覆盖朝阳区所有中小学校。 　　开幕式上，36所学校3600名学生联袂表演，涵盖舞龙舞狮、轮滑、啦啦操等20余个项目。在“体育元宇宙体验区”，学生通过VR技术沉浸式体验虚拟滑雪、足球射门等运动，感受科技与体育的融合魅力。现场还展示了学校体育发展历程、学生体育艺术作品及人工智能辅助训练的课堂案例，凸显体育教育的创新成果。 2025年朝阳区中小学“体育节”开幕式现场。北京市朝阳区思想政治教育指导评价中心供图 　　当日，朝阳区“双奥朝阳”第六十五届中小学春季田径运动会举办。包含该赛事在内，体育节全年将举办春秋季田径运动会、足球、篮球、冰雪、击剑等27项区级赛事。朝阳区还将开展10项体育教学研究课题，如“人工智能赋能高效课堂”“团队协作与领导力培养”等，组织假期特训营。 北京市朝阳区“双奥朝阳”第六十五届中小学春季田径运动会现场。北京市朝阳区思想政治教育指导评价中心供图 　　在11月举行的闭幕式上，朝阳区将通过体育文化长廊、学生成长档案分享、达人挑战赛等形式，全面呈现“体育节”育人成果；邀请教育专家、世界冠军、学生及家长代表共话“体育对创新思维与学科发展的促进作用”，探索体教融合新路径。 　　据悉，本次活动由北京市朝阳区教育委员会、北京市朝阳区体育局联合主办，北京青少年创新学院朝阳分院、北京市朝阳区青少年活动中心承办，旨在以体育为纽带，深化体教融合，助力拔尖创新人才培养，推动区域教育高质量发展。（郝孟佳、实习生曹子味）

捕鱼现场。 记者 张雪地摄 　　4月20日，以“鲜享湖鱼美，共赏镜泊春”为主题的2025镜泊湖开湖季启动仪式在镜泊湖山庄码头广场举行，拉开镜泊湖春夏旅游的序幕。 　　碧波荡漾的湖面上，渔把头们捕捞“开湖鱼”的壮观场景吸引游客驻足；镜泊湖山庄码头广场的文艺表演以热闹歌舞展现北国春日的活力，让游客沉浸式感受渔猎文明的独特魅力。 　　“吃开湖鱼喽！”刚刚打捞上来的湖鱼深受市民喜爱，竞相购买。“咱们镜泊湖有机鱼得益于镜泊湖独特的地理优势、天然环保的生态环境，60余种鱼类在此繁衍生息，尤以三花五罗为上品，此外还盛产鲫鱼、鲤鱼、红尾、皇姑、黑鱼、白鲢、红花鱼、大白鱼、鲶鱼、鳙鱼、黄瓜香等。镜泊湖有机鱼肉质紧实富有弹性，口感鲜美细嫩，肥而不腻，有嚼头，营养价值高，可与深海鱼媲美。”镜泊湖旅游集团水产养殖场场长卢志刚介绍，镜泊湖鱼在水中只吃蜉蝣水藻，不投放饵料，所以没有腥气。 　　“这鱼汤真鲜！”现场精心烹饪的鲜美鱼汤锅前，市民、游客自发排起了长队，味蕾得到了满足。 　　活动期间，游客乘游船畅游百里长湖，赏两岸青山叠翠、粉樱初绽；探访药师古刹鸣钟祈福，感受自然与人文的交融。据了解，火山口国家森林公园同步开园。（记者张雪地）

　　新华社澳门4月20日电（记者齐菲、孟佳）2025年国际乒联男子及女子世界杯20日迎来收官战。中国队名将孙颖莎4:0战胜队友蒯曼，成功卫冕冠军。雨果·卡尔德拉诺则以4:1击败中国队的林诗栋，成为首位获得乒乓球世界杯男单冠军的巴西运动员，而这也是中国男乒自2017年世界杯后，首次丢掉“三大赛”（奥运会、世乒赛、世界杯）单打冠军。 4月20日，孙颖莎（右）和男单冠军巴西选手雨果·卡尔德拉诺在颁奖仪式后合影。新华社发（张金加摄）   男单决赛前四局，巴西人以大比分3:1领先。关键的第五局，两人先后暂停，最终雨果凭借出色的发挥，获得职业生涯首个世界杯冠军，也成为第一位获此桂冠的巴西运动员。   赛后新闻发布会上，雨果表示，本次世界杯非常精彩，他完全无法想象最后能夺得冠军，本站冠军对他意义重大。 4月20日，雨果·卡尔德拉诺在比赛中发球。新华社记者 陈铎 摄   女单决赛中，面对蒯曼，孙颖莎一直牢牢把握主动权，最终以4:0的比分再度加冕冠军。赛后，全场响起欢呼声，孙颖莎高举球拍，向球迷致意。 4月20日，孙颖莎庆祝获胜。新华社记者 陈铎 摄   “首先非常感谢观众来到现场支持我们，这场决赛蒯曼也发挥出了自己最好的水平。”孙颖莎赛后接受采访时说，今天一上来的调动、专注以及一直到最后没有松气，这是自己做得最好的地方。

　　图①：国风环境式新编楚剧《又从西厢过》剧照。 　　段 浩摄 　　图②：梨园戏《陈三五娘》沉浸式互动演绎剧照。 　　福建省梨园戏传承中心供图 　　湖北省武汉楚剧院创排《又从西厢过》 　　晴川阁前，和“张生莺莺”互动 　　记者  田豆豆 　　节奏慢？听不懂？太老套？不存在的。夜幕降临，湖北武汉晴川阁景区的一场楚剧表演，引得市民游客笑声掌声不断，一些开场前还在刷手机的年轻观众，不到5分钟就津津有味地沉浸在剧情中。 　　这出戏是武汉楚剧院的国风环境式新编楚剧《又从西厢过》。“这是我第一次看楚剧，没想到楚剧这么有趣！”来自河南的游客张女士说。演出中，她还主动举手“入戏”，为主角张生和崔莺莺的婚礼献上才艺表演。 　　《又从西厢过》编创的故事可看作《西厢记》“后记”，展现的是张生和崔莺莺婚后的日常生活。去年首演以来，该剧小剧场版演出获得好评。今年春节前后，该剧再次改编后进驻武汉地标晴川阁景区进行实景演出。 　　《又从西厢过》晴川阁实景版在剧中增加了一名丑角扮演的打更人角色，通过他的串场解说，不少过渡性情节被压缩成一句话，角色的身份、心情等也由他解说清楚。武汉楚剧院党委书记韩笑介绍，楚剧念白一般用武汉方言，但在此剧中，除主角外，配角特地改说“汉普”，也就是带有武汉口音的普通话，既保留了武汉方言独特的幽默感，又让观众更易听懂。 　　更大的创新在于演员与观众的频繁互动。大约每10分钟便有一次邀请观众“入戏”的情节。戏剧在张生和崔莺莺的婚礼中开场，打更人化身主持，请观众上台即兴表演，为婚礼助兴。张生在石磨倒地后，便从观众中寻找帮手：“有没有哪位壮士能搭把手，帮小生把它抬起来？”被选中的观众上台后“浑身是戏”，抬起泡沫塑料做的石磨却好像真有数百斤重，逗得其他观众哈哈大笑。 　　“楚剧本身的特点就是接地气，活泼、诙谐，实景演出中，我们更是充分发挥这些特点。”武汉楚剧院青年演出团团长、《又从西厢过》导演余维刚说，楚剧的诙谐和戏曲本身的唱念做打相得益彰。武丑将插科打诨与武戏表演融为一体，小旦们爽朗活泼，将花枪舞得虎虎生风，引来阵阵喝彩。 　　《又从西厢过》排演过多个版本，均由20多岁的青年演员担纲主演。“实景演出要与观众互动交流，对我们的临场应变能力提出了更高要求，刚开始我很紧张，但现在已经逐渐适应，在舞台上更加放松自如。”张生的扮演者、青年演员宋健说。 　　晴川阁是武汉著名景点。今年以来，许多来到武汉的游客在这里邂逅《又从西厢过》。“戏曲是传统的，但戏曲所表达的情感可以跨越时空。希望这出戏能与观众产生情感共鸣，真正拉近中华优秀传统文化与现代观众的距离。”余维刚说。 　　福建省梨园戏传承中心改编传统剧目 　　余庆楼里，与“陈三五娘”同游 　　记者  施  钰 　　背着书包、拖着行李箱，来自广东潮州的游客黄先生和朋友匆匆赶到福建泉州洛阳桥畔的余庆楼门口，他们准备在这里体验梨园戏《陈三五娘》沉浸式互动演绎。 　　“看了不少梨园戏，这种沉浸式演出还是第一次看。”还未到演出时间，就有不少像黄先生一样的年轻观众站在余庆楼前等待开场。 　　“梨园戏需要年轻观众。我们想打破传统舞台的‘框’，在更贴近观众的环境中，为观众创造一种全新的体验。”福建省梨园戏传承中心导演曾龙从2016年开始探索梨园戏在新空间内的演绎方式，努力让传统梨园戏走进更多年轻人的视野。 　　《陈三五娘》是梨园戏经典剧目，讲述了福建泉州的陈三与广东潮州的五娘在元宵节邂逅，历经波折最终喜结连理的爱情故事。这一民间传说在粤东、闽南地区广为流传。改编如何既引起年轻人看戏的兴趣，又不至于让老戏迷觉得陌生？ 　　曾龙介绍，编剧提取了《陈三五娘》中最为精华的7个表演场景，保留了剧目的核心表达与原汁原味的传统形态。同时，在演出空间布局、结构形式、时长安排上作出相应改变，加入更多互动元素。为了便于更多观众理解，演出还加入3个引导人角色，用富有网感的语言介绍剧目背景、解说剧情发展。 　　自今年春节开始，每逢节假日，余庆楼里都会上演《陈三五娘》沉浸式互动演绎。在楼前空地，观众们化身元宵灯会上的路人，见证陈三与五娘灯下邂逅的浪漫场景；二楼连廊上，观众担当“助攻”，鼓励五娘对陈三抛下荔枝手帕、传达绵绵情意……楼内楼外、楼上楼下，1个小时的时间里，观众跟随演员的脚步穿行在古厝中，看戏人也成了戏中人。 　　“陈三五娘的故事我从小就听说过，没想到他们能把老剧目玩出新鲜感，这种实验性演绎很有意思。”黄先生一边欣赏，一边举起手机抓拍眼前的动人瞬间。 　　带来新鲜感的还有年轻的演员。《陈三五娘》沉浸式互动演绎的戏曲演员都是05后。今年18岁的郑怡萍扮演五娘一角，学习梨园戏7年，她第一次和观众离得这么近。郑怡萍说，为了把观众带入戏中情境，她在表演中更注重细节展现，“要更生动饱满地传递角色情绪”。 　　“我们一直坚持守正创新的理念。”曾龙说，近些年，福建省梨园戏传承中心做了不少创新尝试，单是《陈三五娘》这一个剧目，就推出了平行时空版、赛博朋克版、读剧版、音乐会版等具有实验性质的版本。“希望吸引更多人来了解梨园戏、爱上梨园戏，让这一古老剧种持续焕发新活力”。 　　链接 　　楚剧 　　楚剧是清代形成于湖北孝感、黄陂一带的地方戏，旧称哦呵腔、黄孝花鼓戏、西路花鼓戏，1926年定名为楚剧，2006年入选首批国家级非物质文化遗产名录。楚剧题材广泛、通俗易懂、乡土气息浓厚，表演生动活泼、朴实逼真，富有浓郁的生活情趣。楚剧有板腔、小调、高腔三大声腔，语言诙谐风趣、鲜活生动。代表剧目有《葛麻》《庵堂认母》《双玉蝉》《潇湘夜雨》等。 　　（湖北省武汉楚剧院提供） 　　梨园戏 　　梨园戏发源于宋元时期的福建泉州，距今已有约900年历史。梨园戏分为“上路”“下南”“小梨园”三大流派。“上路”大多搬演“忠孝节义”题材，保留了《朱文》《王魁》等许多南戏古剧目；“下南”大多搬演民间故事，有《李亚仙》等传统剧目；“小梨园”的“七子班”典雅精致，有《吕蒙正》等传统剧目。梨园戏表演程式古朴独特，保存许多唐宋古乐。2006年，梨园戏入选首批国家级非物质文化遗产名录。 　　（福建省梨园戏传承中心提供）

快科技1月27日消息，近日，马云公益基金会官宣 “乡村教师计划” ——第十一个 “腊八之约” 如期而至。 据介绍，100 位新入选乡村教师正式加入该计划大家庭，至此，11 年间马云乡村教师计划已累计支持 1101 位乡村教师。 值得一提的是，马云在线参与本次 “腊八之约” 活动，向新入选的乡村教师送上祝贺，同时结合当下 AI 发展趋势，分享了自己对乡村教育与 AI 融合的思考。 他直言，AI对乡村教育是一个挑战，但更是一个回归教育本身的机会。AI时代，不要再犹豫用不用AI，而是怎么教我们的孩子去用好AI。 马云表示，有了AI，我们的教育，不再是让孩子去和AI比拼计算和记忆，而是让孩子保持好奇，好奇心才是算力的源泉。 在他看来，因为AI时代的鸿沟其实不是技术的鸿沟，而是好奇心、想象力、创造力、判断力和协同能力的鸿沟。 针对 AI 时代的教育方向，马云提出了明确的观点：AI时代，未来的教育不是让孩子背得更多，记得更多，而是让他们想得更有趣，想得更有创意，想得更加独特。 他强调“AI时代，我们的教育不是让一千个学生给出同样一个正确的答案，而是让一千个学生学会提出一万个不同的好问题。”

黄仁勋把英伟达打造成了全球市值最高公司 凤凰网科技讯 北京时间1月27日，据彭博社报道，黄仁勋(Jensen Huang)是硅谷任职时间最长的CEO。然而，英伟达缺乏明确的CEO接班人引发了“关键人物风险”。 近日，黄仁勋被问及自己是如何在这一职位上坚持了30多年。现年62岁的黄仁勋本月早些时候在拉斯维加斯的一次公司活动上说：“长期担任CEO的秘诀是：第一，不要被解雇；第二，不要感到厌倦。” 黄仁勋将英伟达打造成芯片巨头和全球市值最高的公司，短期内不太可能被解雇。他也丝毫没有表现出对工作失去兴趣的迹象：这位不知疲倦的高管穿梭于全球各地，不遗余力地宣传AI计算，还时不时抛出“老爸式冷笑话”，总能引来全场专注的目光。 无接班人 然而，即便是最有活力的CEO最终也需要为继任者让路。对于英伟达这样一家处于AI热潮中心、市值高达4.5万亿美元的公司而言，它几乎没有展现出自己已经为这一过渡做好准备。 在微软，比尔·盖茨(Bill Gates)之后有史蒂夫·鲍尔默(Steve Ballmer)。在苹果，史蒂夫·乔布斯(Steve Jobs)之后有蒂姆·库克(Tim Cook)。 但是，黄仁勋却没有明确的接班人，英伟达也未公开披露其长期领导层继任计划。 关键人物风险 在过去三年股价飙升842% 后，英伟达的投资者们无疑希望了解，公司董事会是否已长远地考虑过领导层过渡问题，而不是等到迫在眉睫时才着手应对。 “如果你是英伟达的投资者，却不担心‘关键人物风险’，那是不可能的。”NZS Capital基金经理乔恩·巴斯盖特(Jon Bathgate)表示。 黄仁勋与英伟达机器人 他表示，黄仁勋的管理风格是快速决策、组织架构高度扁平化，这正是让英伟达与众不同的核心所在。“如果公司不由黄仁勋掌舵，那它就必须转向更传统的企业架构。”巴斯盖特称。 潜在候选人有谁？ 黄仁勋下月将年满63岁，是英伟达无可争议的“门面人物”，其旋风般的公开行程已使他个人与公司的公众形象密不可分。 当英伟达其他高管进入公众视野时，他们通常仅专注于自己的直接职责领域和技术话题。在讨论更广泛的议题时，他们更倾向于援引黄仁勋的观点。 巴斯盖特还表示，英伟达内部确实拥有像伊恩·巴克(Ian Buck)和布莱恩·卡坦扎罗(Bryan Catanzaro)这样声誉卓著的技术领袖。但他认为，目前并没有迹象表明他们已经做好准备，可以承担起公司层面的重大战略决策责任。 英伟达目前有四位执行副总裁。其中一位担任总法律顾问，另外两位已年过七旬。第四位是CFO科莱特·克雷斯(Colette Kress)。尽管她比黄仁勋年轻，目前接近60岁，但在科技巨头中，从财务部门选拔最高领导人并不常见。 “继任计划极少对外公开，企业通常出于竞争等原因，不会过早指定继任者。”投资管理公司Harding Loevner的投资组合经理穆恩·苏拉纳(Moon Surana)表示，“尽管如此，若公司能更多地展示其高层领导力与管理梯队，将有助于投资者评估其管理层的深度与继任准备情况。” 对于股东而言，他们的期望是黄仁勋能在CEO的职位上继续执掌英伟达很多年。“他打造了一家市值4万亿美元的公司，并一直是公司对外的主要‘门面人物’。我们希望在未来很长、很长的时间里，都不需要知道没有他公司会如何运作。”Evercore财富管理公司的投资组合经理迈克尔·柯克布里德(Michael Kirkbride)表示。 截至发稿，英伟达尚未就此置评。(作者/箫雨) 更多一手新闻，欢迎下载凤凰新闻客户端订阅凤凰网科技。想看深度报道，请微信搜索“凤凰网科技”。

Meta 凤凰网科技讯 北京时间1月27日，据科技网站TechCrunch报道，社交巨头Meta周一表示，计划测试新的订阅服务，为用户提供访问其应用独家功能的权限。Meta称，新订阅将释放更大生产力和创造力，并提供增强版AI功能。 Meta表示，未来几个月将在Instagram、脸书和WhatsApp上提供一项付费高级体验，让用户能使用特殊功能，并对自己的分享和连接方式拥有更多控制权，同时保持核心功能免费。Meta似乎并不局限于单一策略，指出公司将测试多种订阅功能和套餐组合，并且每个应用的订阅都将拥有一套独特的专属功能。 作为订阅计划的一部分，Meta计划将近期收购的AI智能体Manus进行规模化应用。Meta据称以20亿美元收购了Manus。 目前，Meta对Manus采取了一种双管齐下的策略。该公司一方面计划将Manus整合到Meta的现有产品中，另一方面也将继续向企业用户销售独立的订阅服务。根据经常发现未发布功能的逆向工程师亚历山德罗·帕卢齐(Alessandro Paluzzi)分享的截图，Meta已经被发现在Instagram上着手添加一个通往Manus AI的快捷入口。 此外，Meta计划测试AI功能订阅，例如Vibes视频生成工具。Vibes是Meta内置在其Meta AI应用中的、由AI驱动的短视频体验，允许用户创建和混编AI生成的视频。尽管自去年推出以来Vibes一直免费，但Meta现在计划为Vibes视频创作提供“免费增值”模式，用户可以选择订阅以每月解锁额外的视频创作机会。 尽管尚不清楚WhatsApp和脸书上的付费功能具体会是什么样子，但帕卢齐指出，Instagram的新订阅将允许用户创建不受限制的观众列表，查看没有互相关注的粉丝列表，以及选择在不被发布者看到的情况下浏览Story阅后即焚内容。 值得注意的是，这些新订阅服务将独立于“Meta认证”(Meta Verified)之外。Meta表示，将利用从“Meta认证”中获得的经验来发展其订阅业务，纳入更多它认为日常用户、创作者和企业会想要的服务。 Meta表示，计划在未来几个月开始推出这些订阅服务时，倾听其用户社区的反馈并收集意见。(作者/箫雨) 更多一手新闻，欢迎下载凤凰新闻客户端订阅凤凰网科技。想看深度报道，请微信搜索“凤凰网科技”。

李彦宏 凤凰网科技讯 北京时间1月27日，百度CEO李彦宏接受了美国《时代》杂志的专访，谈到了百度在AI领域的发展历程。李彦宏表示，他甚至不相信存在所谓的通用人工智能(AGI)，没有一个模型能够“面面俱到”，OpenAI不行，谷歌也做不到。在模型发展上，中国落后得没那么多。 在百度北京庞大总部入口大厅的墙上，悬挂着一块镶嵌着金色数字“1417”的小木牌。这个数字取自北大对面的一间宾馆房间。正是在那里，李彦宏于2000年创立了这家市值500亿美元的公司。 在公司创立早期，李彦宏的重点是巩固百度作为中国领先搜索引擎的地位。然而，他早在本科阶段在北京大学和清华大学上课时，就对AI产生了浓厚兴趣。但是在1991年他赴美攻读研究生时，这份兴趣被暂时搁置。 “我对教授说，我对AI感兴趣，但他却说：‘别搞这个，否则你将来会找不到工作的！’”李彦宏笑着回忆道。 如今，事实证明了这位教授当年的判断大错特错。据估计，去年全球AI市场规模已达2440亿美元，而AI芯片先锋英伟达已成为全球市值最高的公司，价值超过4万亿美元。李彦宏早早地预见到了这一趋势，如今百度已成为中国领先的全栈式AI企业之一，提供从芯片、云基础设施，到模型、智能体、应用和消费产品的全套服务。 去年11月，《时代》在百度世界大会期间采访了李彦宏。以下是采访全文： 问：你在2000年创办百度时，有没有预料到AI能在今天发挥如此重要作用？ 李彦宏：没有。当时我创办百度时，我意识到互联网将在中国成为一件大事，而搜索技术对于中国互联网的发展非常重要。但我当时并没有把AI和搜索引擎联系起来。大约在2010年，我们意识到机器学习(AI的一个分支)开始在搜索结果排名中发挥作用。我们大约在那时开始投资AI，以便研究有多少人会点击某个链接。随后在2012年，我们意识到深度学习将变得非常重要。它识别图像的精确度远超上一代技术。百度对AI的实质性大规模投资，正是从2012年左右开始的。 问：你曾提到，去年在将AI融入社会和经济各个领域方面，许多门槛已被打破。你认为2025年是AI普及的关键之年吗？ 李彦宏：就应用而言，是的。因为在2023年或2024年，主要关注的还是基础模型。基础模型的能力不断提升，同时推理成本持续下降。但未来，人们必须考虑应用层面的增值。在过去大约半年里，我们已经看到，这波AI浪潮在应用层面创造价值的各种场景。 问：你最近发布了文心一言5.0，在多个指标上都能与ChatGPT、DeepSeek及其他大语言模型一较高下。但这是一个竞争非常激烈的领域。是什么让你觉得文心一言能够脱颖而出？ 李彦宏：在开发我们的基础模型，也就是文心一言时，我们采取的是以应用为驱动的策略。特别是5.0版本，我们并不试图“面面俱到”，而是专注于我们非常关心的应用领域，例如搜索或数字人。在这些领域，无论基础模型层面需要哪些能力，我们都会训练模型在这些技能上表现出色。 举例来说，我认为我们的模型在指令执行和创意写作方面表现非常好，创意写作方面甚至被评为第一。因为这些能力可以用在数字人层，尤其是在数字人进行直播、电商销售时。要卖东西，你需要写出非常有说服力的脚本，让用户愿意为商品付费。因此，我们会针对这些应用场景优化模型。 我们认为，未来没有任何基础模型能够在每个方面都做到最好，OpenAI做不到，谷歌Gemini也做不到，我们自己也做不到。但我们会优化模型，使其在我们最关心的应用方向上表现更好。 问：你是否认为基础模型领域会像其他技术一样，很快进行整合，只剩下少数几个佼佼者？ 李彦宏：我认为最终确实会如此。桌面互联网是这样，移动互联网是这样，AI也将会是这样。最终可能只会剩下少数几个基础模型，但在应用层，将会有许多在不同方向上取得成功的参与者。我认为那里蕴藏着最大的机遇，否则这一切只会成为一个泡沫，迟早会破裂。 问：你曾表示芯片的价值存在误导性，而应用层的附加值需要提升。作为一家全栈AI公司，百度在哪些应用领域看到了增长和收入的潜力？ 李彦宏：这正是我的观点。我认为目前的格局像一个金字塔：大部分价值体现在芯片层面，模型层面可能只实现了十分之一，而应用层面实现的价值更少。这显然不健康。我之所以这么说，是因为自2023年初我们在开发基础模型时采取了非常不同的策略，当时大家的注意力都集中在文心一言上。我公开表示：“不要只关注模型，要关注应用。”这正是我们过去两三年坚持的方向。因为我坚信，必须在应用层创造更多价值，才能持续支撑对模型、芯片等底层技术的投入。 问：百度积极拥抱开源模型，你为何认为这是最佳选择？ 李彦宏：我们一直支持开源社区，尤其是在深度学习框架层面。我们的飞桨开源深度学习平台有数千万开发者在使用，其影响力可与TensorFlow和PyTorch媲美。在模型层面，我们也认识到开源能吸引更多关注，让人们更愿意尝试并验证其效果。但必须说明的是，我不认为开源是价值创造的关键。准确地说，这并非真正的“开源”，而是“开放权重”。你可以获得模型所有权重参数，却无法知晓训练数据，因此难以完全复现模型开发者的成果。不过这并不重要：关键在于为你的应用提供最佳性能的模型。它可能是一个小型开源模型，也可能是昂贵的大型闭源模型。只要它能创造的价值远超过你在推理和训练上的投入，就值得采用。当前行业正处于模型爆发期，几乎每周甚至每天都有新模型发布。开发者拥有丰富的选择，但这种局面终将趋于稳定并走向成熟。当更多模型开发者转向应用层，为各类场景开发智能体时，生态系统便会真正成熟起来。 问：与上次交流时相比，我感受到一个显著变化是百度正坚定推进国际化扩张，特别是萝卜快跑自动驾驶出租车在中东和欧洲的布局。你们如何应对这一进程中监管与地缘政治方面的挑战？ 李彦宏：无论在中国还是海外，这始终是充满挑战的领域。目前自动驾驶技术已到达临界点：我们完全具备在高度拥堵的城区大规模部署自动驾驶出租车的能力，但很多城市目前还不允许自动驾驶车辆上路。目前。萝卜快跑已在约22个城市运营，我们正快速扩大规模：持续增投车辆、提升订单量。因此，只要当地监管允许，我们都乐于推进部署。我们有时独立运营，有时与Uber、Lyft等各类本土伙伴合作。我们非常灵活，我认为我们的技术已经为此做好了准备。此外，由于中国拥有非常有竞争力的供应链，我们能够以低于西方车辆的成本制造自动驾驶出租车。因此，我们在全球大多数城市都能实现独特且健康的经济效益。这也是为什么只要监管允许，我们就准备好部署的原因。 问：中国在传感器、电池以及其他电动车零部件的供应链方面非常强大，但芯片是美国似乎牢牢掌控的一个领域。百度刚刚发布了新款M100芯片，并正在开发新的芯片集群。我们现在是否可以说，中国已经不再依赖美国芯片了？ 李彦宏：不，在GPU或AI加速器方面，我认为我们可能落后美国两到三代。但这并不会阻碍我们开发非常有价值的应用。芯片层位于技术金字塔的最底层，其上是各种框架、基础模型，然后才是应用层。我们在芯片上可能落后几年的时间，但在模型层面并不算太远。而在模型之上，我们有很多其他地方找不到的应用场景。美国的人甚至都不知道这些问题需要被解决。这正是价值创造的地方。因此，我并不太担心芯片限制，虽然我非常希望能够使用最先进的英伟达芯片。 问：美国政策制定者讨论用“曼哈顿计划”式(美国研发首个原子弹的代号)的力量来推动AGI。而在中国，政策框架更多关注将AI技术普及到社会各领域。你觉得美国以军备竞赛的方式讨论AI有帮助吗？ 李彦宏：在这个问题上，我们的看法非常不同。美国主流观点确实把它当作“曼哈顿计划”，国家投入巨资去实现所谓的AGI，以便领先中国和其他国家。而我们更关注应用。中国在制造业方面非常强大，我们有大量工厂，需要高效率、低成本地生产各种产品，而AI正是用来解决这些问题的。这才是我们更关心的。我甚至不认为所谓的AGI存在，也就是有一个模型能“包打天下”，在每个方面都优于其他模型。我认为，我们必须考虑实际应用。即使你像爱因斯坦一样聪明，如果你甚至都不知道某些事情存在，也很难去解决问题。 问：所以你们是把AGI放在一边，只专注于应用吗？ 李彦宏：我并没有花很多时间去思考AGI。我们当然在训练模型，但训练模型的目的，是为了解决具体的应用问题。我并不认为我们应该去打造一个“无所不能、适合所有人的超级智能AI”。 问：在开发AI应用，并克服监管等阻碍以实现大规模普及方面，你认为最大的挑战是什么？ 李彦宏：创新几乎总是需要处理前所未有的问题，尤其是当试图将技术部署到现实世界时。以自动驾驶出租车为例：道路上存在出租车司机和各类由人驾驶的车辆。这是一项新事物。总体而言，中国政府是支持创新的，他们常说“我们支持你的创新努力”。但另一方面，他们也需要顾及各利益相关方的种种关切。如果没有任何法规允许自动驾驶汽车上路，那就意味着它不能上路。这与美国的情况略有不同。在美国，如果没有法规说你不能让自动驾驶汽车上路，那么你就是被允许的。在得州或佐治亚州等地方，对自动驾驶出租车运营根本没有监管。但在中国，在AGI和基础模型方面，很多情况下你必须获得监管机构的许可。 早在2023年初，美国很多意见领袖就声称“AI非常危险，我们需要监管。我们需要将基础模型的发展推迟六个月，以确保其安全，或符合我们的价值体系”。但在中国，其实并没有发生类似的事情。我们并不经常讨论这类监管问题，但实际上，已经存在一整套引导新技术发展的监管规则。 问：现在看起来，美国在AI领域推动更多安全措施和护栏的努力已经消失。美国正全速推进、试图赢得他们所说的“AI 竞赛”。你觉得这是不是有些鲁莽？你认为美国是否应该退一步，像中国那样制定一些恰当的监管措施？ 李彦宏：我对此会非常谨慎地看待。一方面，我确实认为应该有一定的护栏；但另一方面，由于技术发展得如此之快、进步如此迅猛，在制定监管规则时必须非常小心，避免伤害创新的节奏。我们很难指望监管者对技术有比基础模型开发者更深入、甚至更好的理解。如果采取一种过于“事先预防式”的态度，可能并不是一件好事。你希望监管它，但应该退后半步，观察它的演变，然后再制定恰当的法规。你不应该走在技术路线图的前面，哪怕只是领先一步或半步，因为那样做，它会成为创新的减速带。 问：对于那些担心AI取代工作、取代人类的人，你想说什么？你理解他们的担忧吗？ 李彦宏：是的，中国和美国都面临类似的问题。从长远来看，人们普遍认为新技术将为人类创造更多的工作机会。但短期内，我们确实面临挑战。由于AI带来的生产力提升，就业将面临下行压力，我们需要找到方法来应对这个问题。在美国，人们讨论全民基本收入；在中国，我们则更多谈论新的就业机会，比如数据标注这类工作。百度就帮助许多城市建立了数据标注中心，雇佣了成千上万的人。我认为未来，我们将能够创造出许多我们从未设想过的全新工作岗位。 问：你如何看待数据中心能耗巨大的问题？这个问题如何解决？ 李彦宏：这个问题我们很早就面对过，大概在10到15年前，当我们开始建设大规模数据中心时，就开始关注所谓的PUE(电源使用效率)。我们投入了大量精力来确保数据中心的能效。在中国，我们的数据中心可能仍是能效最高的。随着AI的扩展，我们确实需要更多的算力和电力。因此，这方面的努力变得越来越重要，也多少有些不同。在GPU时代，有很多不同的节能方法。但也许最明显的一个是让你的模型更小，推理成本更低。如果你能做到这一点，自然就会减少电力需求。在这方面，中国遥遥领先。我们能够开发出推理成本是美国同行十分之一甚至百分之一的模型。我认为美国更侧重于开发最强大的AI模型，而中国，可能因为我们的购买力较弱、竞争更激烈，我们总是不得不降低推理成本，顺带也节约了能源。 问：像DeepSeek这样的公司只花了600万美元就做出了V3 模型，而Meta却在AI上砸下了数十亿美元，成效却备受质疑。你怎么看？你是否认为美国正陷入一种泡沫，只是在不断往研发里砸钱，却并没有真正关注产出和回报？ 李彦宏：我认为这是两条不同的发展路径。在中国这边，我们努力让模型变得更高效。我们必须这么做，因为我们无法获得最先进的芯片。而在美国这边，你们拥有更先进的芯片，也更愿意在前沿技术上进行大规模投入。我觉得这同样是好事，这有助于人类去探索技术的极限、可能性的边界。我对这方面的努力非常感兴趣，也一直在密切关注。正如我之前说的，我们可能无法在模型训练投入上与谷歌、OpenAI相匹敌，但我们离应用更近。我们更清楚要解决什么问题，也希望在美国意识到这些问题存在之前，就已经把它们解决掉了。 问：你认为在未来大约10年里，AI将以哪些最不被理解、或者最出人意料的方式改变社会？ 李彦宏：这存在着巨大的不确定性，因为技术演进得实在太快了。要去想象10年之后会发生什么非常困难，甚至回头看一年前，我都无法想象今天的AI会如此强大。所以我们能做的，就是持续观察技术所能达到的可能性，并努力找到利用这些创新的方式。(作者/箫雨) 更多一手新闻，欢迎下载凤凰新闻客户端订阅凤凰网科技。想看深度报道，请微信搜索“凤凰网科技”。

周二，韩国存储芯片巨头SK海力士的股价再次创下历史新高，此前有报道称，该公司是美国科技巨头微软最新人工智能（AI）芯片所用先进内存的独家供应商。 当地时间周一，微软发布了新一代AI加速器Maia 200。该公司将Maia 200称为“所有超大规模云服务商中性能最强的自研芯片”，并透露该款芯片已在其位于爱荷华州的数据中心投入使用，未来还将部署到更多区域。 不过，微软当时没有说明哪家公司将为Maia 200提供HBM芯片。 据媒体援引业内人士的消息报道，SK海力士将独家向微软Maia 200提供HBM3E芯片，每颗Maia 200加速器都将使用六颗SK海力士的HBM3E内存。 据悉，Maia 200搭载的HBM3E内存总容量为216GB，其配备了六个12层HBM3E内存模块，每个模块容量为36GB。 SK海力士公司发言人通过短信回应称，无法确认或披露任何与客户相关的信息。 受上述消息刺激，SK海力士股价周二大涨，再度创下历史新高，抹平了早间因美国总统特朗普最新关税威胁而出现的跌幅。截至收盘，该股涨幅高达8.7%，报80万韩元。 目前，SK海力士的市值约为4000亿美元，其股价在过去三年内上涨了10倍，这在一定程度上得益于其与英伟达签订的早期供货协议。 争先恐后 眼下，SK海力士与其韩国本土竞争对手三星电子在专用集成电路（ASIC）领域的竞争愈发激烈。ASIC是指为特定应用场景而专门定制的芯片，谷歌、微软和亚马逊等企业均在自研相关芯片，如谷歌TPU。 本周有消息称，三星的HBM4芯片已通过英伟达和AMD的认证测试，将于下月开始向这两家公司供货。 与此同时，SK海力士正为HBM4产品的全面量产做准备，相关样品已交付给英伟达。

快科技1月27日消息，今日，知名网红博主“留几手”发文吐槽影视飓风霸屏小红书。 他表示，从昨天开始，只要一打开小红书，影视飓风Tim的直播就在首页。 关掉App去上个厕所，回来打开一刷还在首页；出去吃个晚饭打开App，他还在首页。 从昨天到今天，自己打开关闭了无数次App，刷新了无数次，每次一刷，他都在首页。 对此，同作为博主的“留几手”发出质疑：“不都说自媒体的初心，是靠内容和个人魅力吸引观众吗？原来是靠砸钱霸屏啊，你看也得看，不看也得看。” “如果是有价值的内容也就罢了，可就是一个帐篷，里面躺着睡大觉。为啥要花这么多钱买流量，让别人看你睡觉啊？” 据悉，“留几手”吐槽的是影视飓风Tim近日举行的“雪地生存100小时挑战”。 1月23日11时起，Tim开启新的直播挑战，在东北零下30°的雪地里生存100小时，引发数万人在线围观。 而这并非Tim首次解锁极限挑战，2025年8月10日，Tim曾成功挑战独自在荒岛上生存100小时。

作者 | 李小天 风口与泡沫总是相伴相生，短剧出海亦是如此。 刚刚过去的2025年，短剧出海依然火爆，巨头入局、黑马崛起、AI带来新机遇；但虚火也同样刺眼：80%-90% 的项目无法回本，多数平台陷入 “增收不增利”，海外市场体量仅为国内的 1/5-1/6，90% 收入集中于美国，新兴市场渗透率不足一成，内容供给依赖译制剧、文化适配难题突出。 如今，站在2026年伊始，短剧出海，又会面临怎样的竞争格局与市场契机呢？ 2025年短剧出海八大焦点事件 01 短剧在海外，刚上了“小孩桌” “全球90%的内容市场在海外。”枫叶互动副总裁南亚鹏在接受访谈时的这一观点，精准点出海外市场的巨大潜力。 2025年，短剧出海赛道迎来爆发式增长：谷歌预测全产业链规模（含应用内购、广告、品牌定制等全收入来源）达36亿美元，同比激增126%；Sensor Tower等权威机构数据显示，2025年海外微短剧App双端内购收入达20.3亿美元，同比增幅亦高达115.3%。 赛道规模扩容的同时，玩家阵营也持续壮大。2025年，ReelShort、DramaBox、GoodShort等老牌玩家稳居收入榜首，持续领跑；字节跳动密集加码，推出全球多地区覆盖的PineDrama、日本本土化的PikoShow等产品；迪士尼更是押注DramaBox，跨界入局；此外，诸多IAA（广告变现）模式应用后来居上，持续冲击行业竞争格局。值得关注的是，这些快速崛起的应用均以IAA模式为核心，印证了免费模式在海外用户规模扩张中的关键驱动作用。 但若对标2025年国内短剧在市场体量、爆款数量、商业价值与行业地位上的“全面上桌”，短剧出海的“上桌”之路仍道阻且长。 首先，市场体量差距显著。据DataEye研究院数据，2025年国内短剧（含真人剧与AI漫剧）综合产值约1000亿元，其中真人短剧（含免费与付费）规模达800亿元，较同期国内电影总票房（518.32亿元）高出近两倍；而海外短剧市场营收仅徘徊在20-25亿美元之间，与国内市场存在6-7倍的差距，整体仍处于早期发展阶段。 其次，市场渗透率不均，新兴市场待教育。目前海外短剧90%以上的收入集中于美国市场，东南亚、拉美、中东等新兴市场的用户对短剧认知度偏低，仍需长期的市场培育。根据霞光智库 2025 年 9 月发布的《2025 中国短剧出海报告》，目前全球短剧的月活跃用户约为 8000 万，但与近 9 亿的潜在用户规模相比，当前的渗透率仍不到一成。整体而言，海外短剧生态尚未成熟，广阔市场空间的开拓仍处于起步阶段。 其三，市场供给存在显著缺口。国内短剧供给端产能充沛，全年上线超20万部，播放破10亿作品超130部，30亿+头部精品佳作也有多部。反观海外市场，供给能力远难匹配需求：据DataEye 2025年海外微短剧行业报告，当前头部海外短剧App年上新量虽已提升至300部左右，但市场实际需求达数千部，供需缺口悬殊；海外本土短剧月产量仍不足200部，供给严重依赖进口，其中国产翻译剧占比高达80%-90%。 其四，产业链与商业成熟度不足。国内已形成短剧+电商、短剧+文旅、短剧+品牌定制等成熟商业模式，产业生态日趋完善；而海外市场虽已出现IAA（广告变现）、IAP（内购）、订阅并行的混合变现格局——以IAA获取免费用户，通过IAP/订阅收割高价值用户，借助订阅服务提升用户留存与ARPU值，但多元盈利模式仍处于探索期，尚未形成稳定闭环。 鬼手剪辑CEO张天佳向霞光社补充的三组数据对比，更直观凸显了海外短剧的发展差距：国内短剧市场规模已比肩爱奇艺、优酷、B站三大平台收入之和，而海外短剧总规模不及Netflix、迪士尼等海外流媒体巨头的二十分之一，甚至低于中国DTC品牌安克创新的海外营收，仅为日本动漫全球市场规模的十分之一；用户渗透层面，即便在核心的美国市场，短剧受众也未覆盖白人中产、华尔街精英等主流群体，仍局限于特定圈层。 不过，2025年海外短剧赛道也浮现诸多积极信号：迪士尼通过加速器投资DramaBox，OpenAI获迪士尼IP授权，短剧在YouTube平台的收益已超越中长剧，TikTok亦在积极引入剧方合作。这些动态均表明，海外巨头已开始关注并布局这一新兴赛道。进入2026年，短剧出海领域正酝酿着更多变革与突破。 02 淘汰赛加速:巨头入局、尾部出清，普遍增收不增利 2025年，短剧出海赛道的竞争已日趋白热化，行业格局正被加速改写。 一方面，手握IP资源的中国网文大厂与互联网巨头持续进场，冲击原有竞争格局：尽管ReelShort、DramaBox等老牌玩家仍稳守领先优势，但昆仑万维旗下Dramawave、麦芽传媒旗下NetShort、掌玩网络旗下FlickReels，以及字节系MiniShorts、Melolo等后起之秀已强势突围，在逆势增长中悄然重塑行业态势。 另一方面，海外本土势力与国际巨头纷纷入局，全球短剧市场彻底告别中国公司独大的局面，迈入群雄逐鹿的“战国时代”。数据直观印证了这一变化：2025年Q3 TOP30短剧应用中，中文应用下载量占比从95%骤降至67%，印度KukuTV、乌克兰Holywater、德国Galatea TV等本土平台快速攻城掠地。 尤其值得关注的是，2025年好莱坞势力的强势入局，更让竞争增添了关键变量：8月，由前迪士尼、派拉蒙高管贾娜·维诺格雷德掌舵的高端短剧工作室MicroCo正式登场，精准聚焦好莱坞流失粉丝的核心需求；10月，前米拉麦克斯CEO比尔·布洛克推出高品质罪案短剧平台GammaTime，凭借差异化定位斩获1400万美元种子轮投资；福斯娱乐亦同期收购乌克兰Holywater，计划为旗下My Drama平台制作200部竖屏短剧，全面覆盖欧美市场。此外，韩国推出Vigloo平台深耕全球市场，美、日、德等多国也纷纷打造本土短剧平台，全球玩家与中国短剧平台的全面竞逐已然展开。 激烈竞争下，行业分化趋势愈发明显。 其一，私域APP加速进入淘汰赛。 下载量与收入持续向头部应用集中，尾部应用加速出清；与此同时，2025年短剧融资事件较2024年骤减70%，涌入赛道的热钱逐步退潮。赛道门槛抬升背景下，2025年新出现的平台中，43%选择低门槛的IAA模式，印证了尾部应用撬动市场的被动处境。 其二，即便存活的平台，多数仍处于“花钱赚吆喝”的阶段。 多位制作人、平台负责人透露，80%-90%的出海短剧项目无法回本，部分平台需将每日近八成收入投入投流。2025年上半年A股相关公司半年报数据，也印证了短剧出海业务“增收不增利”的普遍态势：中文在线营收同比增长20%，但归母净亏损扩大至2.26亿元，旗下FlareFlow等平台的投流与内容成本高企，对利润影响幅度达20%；持股枫叶互动的公司，同期营收下降5%至27.6亿元，净亏损4651万元；拥有出海平台iDrama的掌阅科技，营收增长14.58%，但亏损额同比扩大226%；昆仑万维旗下Dramawave虽单月流水超2000万美元、短剧收入5.8亿元且毛利率达83%，但未披露核心投放费用，盈利真实性存疑。 显然，短剧出海仍处于“买量换市场”的开拓期，扩张阶段的短剧业务已对部分母公司业绩形成拖累。 LuckyShort CEO邓先耀直言，当前短剧行业赚钱的公司越来越少，头部玩家凭借先发优势和资本红利维持运转，中小平台则大多陷入亏损。核心症结在于：北美流量红利趋缓，IAP用户池被反复清洗，用户付费阈值持续提升；全球市场虽仍有增量空间，但新兴市场开拓需更强的本地化能力，而AI翻译、配音在小语种适配等方面仍存在明显短板。 不过，赛道中也浮现出部分新机会点：例如深耕YouTube渠道的短剧运营厂商，年利润已达千万美元级别；东南亚、拉美等新兴市场的付费潜力被逐步挖掘，成为中小玩家的突围方向。邓先耀预判，未来行业将形成“头部厂商攻坚高净值市场、中小玩家深耕中长尾区域”的格局，而本土化内容供给不足，仍是全行业亟待突破的核心痛点。 03 本土玩家逆袭短剧出海进入文化适配决胜期 2025 年，行业各方已形成共识：在海外打造短剧爆款，正变得越来越难。 一方面，海外短剧赛道深陷同质化困局。中小平台受限于资金储备与试错成本，普遍采取 “换汤不换药” 的翻拍模式 —— 以翻译剧的市场数据为导向，仅简单更换演员、职业与故事场景，核心的故事内核与冲突设置几乎照搬已验证的模板。这种创作模式直接导致内容套路化严重，观众审美疲劳加剧，模板的市场价值持续稀释，原创内容的稀缺性与含金量愈发凸显。说到底，这仍是一个尚未形成创新激励的行业，除非创新能被实实在在的收入增长所验证。 与此同时，深谙本土文化的玩家正在强势崛起，被福斯娱乐收购的乌克兰平台 MyDrama 便是典型代表。作为扎根东欧市场的本土平台，MyDrama 精准把握欧美及东欧受众的价值观、审美偏好与叙事节奏，其原创作品如《Too Young to Want her Professor》《Spark Me Tenderly》等，无需经历 “翻译 + 改编” 的本土化适配流程，就能自然契合当地用户的观剧需求，有效规避了中国平台出海时普遍遭遇的 “文化折扣” 难题。而 MyDrama 在原创与互动内容上的成功，已推动部分中国头部平台将重心向原创内容倾斜。 针对出海短剧难出爆款精品的行业困境，为出海平台提供一站式视频译制与剪辑工具的鬼手剪辑 CEO 张天佳指出，短剧精品化在海外落地，正面临两大核心挑战：一是成本高企，国内单部短剧 50 万 - 300 万元的制作预算，在海外市场需叠加汇率、本地化调研、本土团队搭建等多重成本，实际投入需乘以 7 倍，企业的投入意愿因此大幅受限；二是周期拉长，国内一个月即可完成的项目，在海外要兼顾供应链协调、本地化内容适配、本土演员档期磨合等环节，项目周期可能延长至原来的 7 倍，制作效率难以保障。此外，中外文化差异进一步抬高了精品化门槛，国内市场屡试不爽的剧情模式，在海外多元文化环境中难以复制成功。 “或许短剧平台可以借鉴 SHEIN 这类跨境电商品牌的成功经验，搭建数据洞察平台，实时捕捉目标市场的流行趋势与文化偏好，再结合快速打板、小单测试、批量生产的柔性创作模式，提升精品内容的成功率。” 张天佳补充道。 海外短剧在当地市场的影响力，远低于其他内容品类的爆款 04 AI 漫剧元年:国内如火如荼，海外难言乐观 业界普遍认为，AI 将成为重构短剧内容供给模式的核心变量。 2025 年堪称AI 漫剧爆发元年，行业规模被主流机构预估为 200-248 亿元，同比激增超 270%，核心驱动力正是 AI 技术带来的成本与效率革命。进入 2026 年，AI 漫剧市场规模有望突破 350-500 亿元，增速持续领跑真人短剧与出海短剧两大赛道。 对此，张天佳分析道，受制于成本压力，中国短剧制作团队赴海外实地拍摄、深度融入本土文化的难度颇高；而在翻译剧为出海主流的当下，几十亿美元的海外营收规模或已触及增长天花板。如今，AI 技术正重塑短剧全链路生产流程，打破线下协作的地域壁垒，不少企业已跳出单纯输出国内内容的模式，试水创作伊斯兰、泰国等本土化风格的漫剧及真人短剧。凭借对核心创作环节的掌控力与本土文化元素的精准适配，行业有望实现破圈发展与爆发式增长。 中文在线出品的 AI 漫剧《愤怒的吸血鬼》便是成功范本 —— 该剧在 TikTok 上线 3 天播放量即达 2.3 亿，登陆 Sereal + 平台后付费率高达 22%，超 HBO 同期水平 7 个百分点；与此同时，剧集单集制作成本从 20 万元降至 10 万元，降幅达 50%。这一成绩，直接验证了 “西幻题材 + AI 降本 + 文化适配” 的出海变现路径 的可行性。 更低的成本、更高的效率，正是 AI 漫剧能够快速崛起的关键。头部 AI 漫剧 / 短剧创作工具巨日禄创始人杰夫向霞光社透露，当前质量达标的 3D 效果内容，制作成本（含人工）已压缩至 1300 元 / 分钟；若对质量与题材不做严苛要求，成本甚至可低至 400 元 / 分钟。而在一年前，同类内容的制作成本还维持在 2000-5000 元 / 分钟的区间。 在杰夫看来，AI 漫剧的成本或已触达阶段性阈值，但行业竞争焦点将转向质量维度的深度角逐。“未来，3D 与真人短剧的每分钟制作成本，也有望快速下探至 400 元区间。当然，另一种可能性是资本入局后，通过工具补贴的方式进一步搅动市场格局。” 不过需要正视的是，当前 AI 漫剧与 AI 短剧的出海态势难言乐观。 实证数据显示，AI 漫剧的海外市场仍处于探索阶段，其在 YouTube、各类垂直短剧 App 等渠道的收益水平，远低于真人短剧。尽管 AI 技术简化了内容生产的工作流，且海外市场的成熟速度可能快于国内，但对于从零起步的入局者而言，其 ROI 表现与成本优势尚未完全凸显。 基于此，张天佳建议，短剧平台现阶段应优先深耕国内市场；若有意布局海外，可依托既有的海外客户资源，或借助 TikTok、YouTube 等自有流量矩阵降低拓展风险。 整体来看，AI 漫剧赛道的爆发目前仍局限于国内市场，其出海的实际成效，尚需半年至一年的周期来观察与验证。 05 运营与分发:公域成主场，流量玩法迭代 从分发模式上来看，诸多业界人士告诉霞光社，2025年，公域社媒成为增长新引擎。“原先做 APP 的客户较多，从2024年年底到2025年，很多客户转向 YouTube 和 TikTok，不少客户在 YouTube 上收益很好。” 巨头的下场更让社媒内容场平添变量——TikTok 正将国内短剧的 “内容生产 — 分发渠道 — 变现模式 — 生态服务” 全链路体系复刻到美国，核心通过 TikTok 端内专区 + 独立 App（PineDrama）双阵地，叠加流量扶持、多元变现与本土化适配，系统性重塑美国短剧市场格局。 从运营视角来看，行业竞争正从粗放的流量争夺，转向更精细化的内容运营。单一爆款难以支撑长期增长，未来的竞争优势将属于那些能够敏锐捕捉细分需求、打破内容定式、实现多形态内容联动的团队。例如，“小说-短剧-漫剧”等跨体裁开发模式，不仅可覆盖更广泛的用户场景，也在持续验证IP的长线价值，为构建IP生态奠定基础。与此同时，进一步挖掘内容的商业价值已成为行业共识，单部作品价值上限越高的企业，越能在未来市场中掌握主动权。 06 中东扛起增长大旗本土化破局成制胜关键 在全球短剧市场版图中，中东正跃升为增长势头最为突出的板块。 据 Snapchat《短剧营销实战手册》研究显示，美国与 MENA（中东和北非）地区是 Snapchat 平台上短剧用户活跃度与付费意愿双高的核心区域 —— 美国稳居短剧出海的基本盘，而 MENA 则是当之无愧的增长引擎。2025 年前 11 个月，MENA 地区短剧市场下载量突破 7018 万次，创收 7679 万美元，较去年同期分别实现 988%、586% 的爆发式增长，跻身全球增长最迅猛的市场行列。 分市场来看，土耳其表现尤为亮眼，收入同比激增 1018%，从 160.8 万美元飙升至 1799.3 万美元；沙特紧随其后，增速接近 884%。全球收入增长最快的十大市场中，中东独占四席，直观印证了该区域用户付费能力的快速释放。 主攻沙特等中东市场的 HRH TV 合伙人刘建华在接受霞光社采访时表示，以短剧为代表的新媒体内容出海，精准契合了移动互联网基建日趋完善、但本土娱乐内容供给相对匮乏的新兴市场需求。 这一需求的爆发，与中东国家的政策变革密切相关。2016 年 4 月，沙特颁布《沙特 2030 年愿景》，以 “活力社会”“繁荣经济”“雄心国家” 为三大主线，开启了一场堪称 “沙特版改革开放” 的深刻变革。2018 年 4 月 18 日，沙特第一家商业影院正式落地，漫威超级英雄电影《黑豹》成为首部公映影片，标志着当地娱乐消费市场的破冰。尽管沙特等中东国家的娱乐资源仍显贫瘠，但用户付费潜力不容小觑。行业权威数据测算显示，沙特 3650 万总人口中，手游玩家规模达 2650 万，超 68% 的用户具备付费意愿，其手游 ARPU（单个用户平均收入）更是以 290-300 美元的水平高居全球首位，为短剧付费市场奠定了坚实基础。 Snapchat《短剧营销实战手册》进一步指出，短剧市场的受众偏好存在显著地域差异：美国市场的核心受众为女性，占比高达 66%，浪漫题材是主流选择；而沙特市场的男性观众占比达 52%，更青睐家庭恩怨、道德冲突等厚重叙事，对复仇、逆袭等强冲突剧情有着天然的高接受度。 值得注意的是，中东短剧市场的潜力仍处于挖掘初期，行业正翘首以盼现象级爆款的出现，从而激活该区域的真实市场潜能。目前，阿拉伯文化的认知壁垒，成为打造爆款的最大阻力。数据显示，在沙特投放的短剧中，六成以上为译制作品，文化隔膜严重削弱了内容吸引力。 刘建华坦言，中东地区因文化鸿沟与宗教壁垒，短剧题材开发受限颇多，对内容本土化程度要求极高；同时，当地影视工业基础薄弱，寻找合适的本土演员与合作伙伴也面临不小挑战。 毫无疑问，精准的本土化布局，是短剧平台叩开海外市场大门的核心制胜要素。例如，某深耕中东市场多年的直播社交应用，凭借深厚的运营积淀，旗下短剧平台通过深度本土化内容创作与社交裂变式推广，成功撬动了当地用户的付费意愿，为行业提供了可借鉴的破局思路。 美国传播学著作《流媒体时代》一书中谈到：整个20世纪，娱乐行业的传统巨头能够牢牢控制整个行业，是因为他们掌握了两种稀缺资源：一个是上游制作环节需要的金融和技术资源，另一个是下游的发行和宣传渠道；而当下，在新技术的作用下，娱乐行业上下游环节中原本稀缺的资源不再稀缺了，如今真正稀缺的是，对消费者需求的理解，以及获得并管理消费者注意力的能力。这正是奈飞、亚马逊、苹果等互联网巨头拥有的，也是短剧这种内容形式所擅长的。 如今，中国短剧以技术迭代、载体焕新、话题创新，精准捕捉全球观众的情感共鸣，打造出独树一帜的叙事节奏与呈现方式。短剧出海的故事还能走多远？霞光社将持续关注中国短剧在海外的最新动态。

文丨许俊浩 国内长视频平台的开年爆款之战已经打响。 被多平台寄予厚望的《太平年》即是一例。这部剧集于2026年1月23日上线，讲述的是五代末期吴越国“纳土归宋”的历史故事，在央视、爱奇艺、腾讯视频及芒果TV多平台播出。在豆瓣，该剧尽管还未开分，却已收获超过8000条剧评，目前是豆瓣电视剧实时热门榜单第一。 除了联播的《太平年》，各平台亦在独播剧上用力，特别是具备历史厚度或现实深度的正剧。比如定档2026年2月的《冬去春来》，爱奇艺出品，由《甄嬛传》导演郑晓龙执导，讲述的是北漂青年艺术追梦的群像故事。腾讯视频的《小城大事》则已于1月10日上线，剧集主创为《庆余年》导演孙皓与《大江大河》编剧袁克平。而且，《冬去春来》与《小城大事》也都在央视播出。 优酷、芒果TV则各展所长。优酷专注悬疑方向，于2025年12月29日推出刑侦悬疑剧《剥茧》，2026年1月23日又推出都市女性悬疑剧《暗恋者的救赎》。芒果TV发挥台网联动优势，着眼女性题材，2026年1月25日上线律政情感剧《女神蒙上眼》，剧集在湖南卫视与芒果TV双平台独播。 长剧的开年之争由来已久。 长视频平台试图打造爆款内容，以获取寒假及春节的流量红利，也力求为全年的内容质量与平台排名定调。据海克财经观察，往年不少现象级热门剧集都集中于这一档期，最为典型的是曾引发全民热议的《狂飙》，于2023年1月上线；还有2024年开年热剧《繁花》，于2023年12月底上线；2022年的年度高分剧集、豆瓣评分8.4分的《人世间》，于2022年1月上线。 如今长剧头部剧集的制作规格不断攀升，但如《狂飙》《繁花》等的现象级爆款却愈发可遇不可求。自2025年至2026年开年，在短视频，特别是短剧持续重塑用户娱乐习惯的当下，长剧集要获得口碑与流量双重认可的难度显著加大。这标志着，以长剧集为根基的长视频平台，竞争已进入一个更为复杂、更为漫长的相持阶段。 01 质量双收缩 国内长剧集热度整体有所下滑。 据影视数据平台云合数据发布的《2025年长剧集网播年度观察》，2025年头部长剧流量规模呈现收缩态势，长剧播放量的TOP20剧集，播放量总计296亿，同比减少20%；这20部作品中，排名前三的《藏海传》《大奉打更人》《许我耀眼》播放量均在21亿-23亿之间，排名第四至第六的《生万物》《国色芳华》等播放量在16亿-18亿间，其余14部作品播放量则在10亿-15亿；对比来看，在2024年长剧播放量的TOP20中，12部剧集播放量超过15亿，其中超过20亿的有6部之多，排名第一的《庆余年》第二季播放量为45亿，第二位的《与凤行》播放量31亿。 集均播放量这一核心数据的变化更为明显。 云合数据显示，2025年累计播放量最高的作品《藏海传》，集均30天内的有效播放量，也就是剧集上线后的30天内的追剧播放量，仅排名第六，为4351万。 需要说明的是，一般情况下，集均30天内播放量的排名应与全剧累计播放量排名一致，比如2024年《庆余年》第二季的集均和累计播放量排名均为第一。而《藏海传》的这两个数据排名相差较大，说明该剧累计播放数据并非来自实时追剧的用户，而更有可能来自剧集上线超过30天后粉丝的反复观看。 同据云合数据，2025年集均30天的有效播放量超过5000万的仅有《许我耀眼》和《漂白》两部，数据分别为6083万和5490万；2024年超过5000万的则有5部，榜首《庆余年》第二季集均播放量达1.1亿。 口碑问题同样明显。 以豆瓣评分8分及以上为高分，2025年高分长剧有9部，与2024年持平，但2025年的高分剧集分数整体分布更靠后——2024年高于8.5分的作品有4部，最高为评分9.6分的《山花烂漫时》；2025年则仅有两部作品高于8.5分，最高分为8.9分的《反人类暴行》。如果将时间拉长，高分剧集的数量下滑趋势则更为明显——2023年、2022年和2021年，豆瓣8分及以上剧集的数量分别为20部、17部、14部。 更重要的是，2025年的流量与口碑更为割裂。《山花烂漫时》评分人数超过24万，豆瓣评分9.4的2024年头部剧集《漫长的季节》评分人数为115万，但《反人类暴行》的评分人数目前仅6.5万。 事实上，提质减量已经成为长剧领域的行业共识，长视频平台不再追求规模扩张的大开大合，而转向聚焦投资回报精耕细作。 调研机构QuestMobile数据显示，腾讯视频、爱奇艺、优酷的播放量主要来自长剧集，长剧播放量占比超过83%；芒果TV则并重综艺和长剧，综艺播放量占比44.9%，长剧播放量占比33.9%；腾讯视频2025年上新110部，同比增加11.7%，其余各家2025年上新数量则基本与2024年持平。 如今的长视频平台在精品内容的创作与品控上日渐趋稳，头部平台在不同维度上各有所长，任何一方都并未在口碑和热度方面取得压倒性胜利，比拼的是精品内容持续产出能力。从高分剧集来看，2025年的9部高分剧集，爱奇艺、腾讯视频、优酷恰好各占3部；而影视数据平台灯塔数据显示，全网剧集正片播放量TOP10中，爱奇艺占5席，优酷3席，腾讯视频2席。 02 流量需爆款 在流量大盘整体收缩的背景下，长视频平台的挑战更为严峻。对以会员订阅制为核心商业模式的长视频平台而言，平台营收与用户规模、付费意愿直接绑定，当用户注意力被持续分流，商业模式的局限性与脆弱性便被进一步放大。 行业整体数据下滑，驱使平台的投资策略变得极度谨慎与挑剔。于是，平台将资源集中于少数相对安全的头部项目，大量中小型制作方或内容团队因无法获得输血而难以维系。这导致市场中活跃的创作主体减少，内容供给自然萎缩。 开机项目的夭折就颇为典型，此前《江山为聘》《风月不相关》《起落安妥》等多部剧集相继陷入停拍风波。《江山为聘》拍摄时频频登上热搜，从开机延期、番位争议，到最终因资金链断裂、拖欠薪资而实质性停摆，整个过程被网友戏称为“每10天传出一个坏消息”，相关词条还多次登上热搜。 行业收缩与平台的流量焦虑互为表里。 调研机构QuestMobile数据显示，2025年9月，在线视频APP行业MAU（月活跃用户数）TOP10的应用，前三分别为腾讯视频（3.5亿）、爱奇艺（3.2亿）、芒果TV（2.6亿），排名第四的则是短剧平台红果（2.4亿），然后是B站（2.3亿）与优酷（1.7亿）；而在半年前，即2025年3月，腾讯视频（3.7亿）、爱奇艺（3.7亿）、芒果TV（2.8亿）、B站（2.2亿）和优酷（1.9亿）排在前五，红果（1.7亿）仅位列第六。 微短剧爆发的不止流量，还有质量与口碑。与9部高分长剧剧集并列的，还有一部名为《冒姓琅琊》的微短剧同样在豆瓣获得了8分的高分。 在长视频行业整体承压的背景下，头部内容的战略价值被进一步放大，在维系用户活跃度、提升用户粘性上有不可替代的关键作用。 平台高级别剧集上线时，往往能拉动数据形成峰值。QuestMobile数据显示，纵观2025年全年各长视频平台的DAU（日活跃用户）变化，高点往往出现在独播热剧上线时，比如优酷的峰值来自2025年5月上线的《藏海传》，腾讯视频的峰值来自2025年10月上线的《许我耀眼》，爱奇艺的峰值来自2025年1月时《漂白》的热播，芒果TV的峰值来自2025年1月开播的《国色芳华》。 但内容驱动的增长模型能制造陡峭的用户数据峰值曲线，也会让用户注意力随剧集质量的波动而波动。当两部重磅剧集的上线空窗期过长，用户就极易流失至其他平台。而长视频平台的竞争已进入常态化多平台订阅的阶段，用户的注意力被分散，很难长期锁定于单一平台。一部爆款带来的短期光环，难以直接转换为对平台的长期独占忠诚，因此任何平台的不可替代性都在系统性减弱。 即便是有更多剧集登上播放量榜单的爱奇艺，也在承压。据财报，2024年，爱奇艺营收292.2亿元，同比下滑8.3%；2025年前三季度，爱奇艺营收205亿元，同比下滑近9%；2025年第三季度，爱奇艺营收66.8亿元，同比下滑8%，亏损2.5亿元，而2024年同期净利润2.3亿元；作为核心业务的会员服务业务，2025年第三季度收入42.1亿元，同比下滑4%，原因为与2024年同期相比内容供给相对偏少。 即便成功打造出爆款系列，长视频平台也难以规避IP价值随时间递减的定律。以爱奇艺的《唐朝诡事录》系列为例，据海克财经观察，该剧的第一部以豆瓣8.6分的高口碑建立起稳固的观众基本盘，但其热度与影响力的边际递减效应已清晰可见。从第一部到第三部，其豆瓣评分人数分别为41万、32万和16万，再到2025年12月上线的衍生剧《唐诡奇谈》，豆瓣评分人数仅4万。 03 多元化求解 长视频平台正通过更多方式探索突破路径，比如将出海作为新增长曲线。 国内播放量居于头部的《藏海传》，通过优酷国际版与海外平台Disney+，登陆全球超过190个国家和地区，在中国台湾地区的Disney+连续七日霸榜榜首，在中国香港地区登顶，在韩国也登顶了最大IPTV平台Genie TV的海外剧榜单。优酷的现代都市剧《难哄》还进入到奈飞全剧日榜的TOP6。 财报显示，爱奇艺国际版2025年全球内容播放量同比增长了114.5%，海外业务总收入在第三季度实现了同比、环比均双位数增长，财报还将海外业务明确称为“第二增长曲线”。爱奇艺的古装仙侠剧《临江仙》上线后登顶了15个国家和地区的热播榜，古装探案剧《朝雪录》则在泰国、马来西亚等5个地区登上谷歌趋势热度第一。 腾讯视频则依托强大的IP储备和全球渠道网络持续扩大影响力。腾讯视频的《庆余年》第二季登陆Disney+后，成为该平台有史以来播出热度最高的中国大陆剧集，在多个海外市场进入收视榜单前列。腾讯视频2025年初的热门剧集《大奉打更人》在海外同步上线后，成功登顶流媒体平台Rakuten Viki的美区华语剧集榜、新加坡平台Viu的中国大陆剧热度榜等多个地区榜单。 探索不止于横向地理跨越，还在纵向力求体验深化，挖掘IP深层消费价值。 爱奇艺正尝试让IP版图从线上屏幕延伸至线下实体空间。2026年1月16日，爱奇艺首个线下乐园项目预售开票，并定于2月8日正式开园。这个位于江苏扬州的乐园，以国创IP加前沿科技为核心定位，设计了包含全感剧场、光影互动空间在内的体验版块，呈现了《唐朝诡事录》《狂飙》《苍兰诀》《莲花楼》等头部剧集的现实场景，试图将用户在观看内容时产生的情感连接，转化为可触摸、可参与的实体体验。 腾讯视频、优酷等平台已将自身储备的颇多IP与其他行业品牌进行跨界联名，比如剧集与喜茶、乐乐茶等茶饮品牌的联名。芒果TV则开设了电商平台“小芒”，还将《乘风破浪的姐姐》《披荆斩棘的哥哥》等系列综艺IP的周边进行集中陈列与主题策展，希冀打造线上线下潮流消费点。 国家政策也在为行业注入发展动能。2025年8月发布的“广电21条”即是如此。“广电21条”指的是国家广电总局发布的《进一步丰富电视大屏内容，促进广电视听内容供给的若干措施》（下称“措施”），后者以系统性提效与创造性松绑为导向，倾力于为剧集的高质量发展提供更多政策层面支持。 海克财经研读发现，措施取消了电视剧40集的上限，为需要宏大篇幅的作品提供了空间，同时以“全剧本审核”防止注水；废止了季播剧播出间隔一年的要求，利于系列化IP开发与用户维系；将古装剧管理从“比例限制”优化为“灵活调控”，同时鼓励对全球优秀IP进行高质量本土化改编；措施还提出，要积极探索“边审边播、边改边播”等创新机制，这实质上是对互联网内容生产节奏的适配，旨在降低制作方的制度性时间成本与资金压力。 多元开发的根基始终在内容质量。出海，乐园或其他实体体验，无疑都需建立在能够真正缔造IP、为用户提供强烈沉浸感与情感认同的优质内容之上。长剧的核心竞争力，正来源于其篇幅所能承载的更深层的叙事逻辑、更厚重社会情绪的积聚，以及更长周期情感陪伴的建立，这些是短视频、短剧等其他形式难以替代的独特价值。 会员付费意愿及其他营收起落无不以内容力为起始。在长剧方向，只有故事本身具备足够力量，一切横纵延展才能拥有持续旺盛生命力。竞争之于长视频平台而言，早已是避无可避的行业常态，且场外杂音越发多了起来，爱优腾芒唯有在开源节流之外，对内容力上更加苛求，才能真正免于商业模式崩解的命运，同时才能走得更稳更远